Bigindicator

Made in Roiterdam

Event  |  Reviews  |  Comments
20170411160034-wp5628e184_05_06
© Courtesy of the Artist and Galerie Akinci
Made in Roiterdam

Lijnbaansgracht 317
1017 WZ Amsterdam
NL
April 22nd, 2017 - May 27th, 2017
Opening: April 22nd, 2017 5:00 PM - 7:00 PM

QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.akinci.nl
NEIGHBORHOOD:  
Museum Area
EMAIL:  
info@akinci.nl
PHONE:  
+31 (0) 20 638 0480
OPEN HOURS:  
Tue-Sat 1-6

DESCRIPTION

The title of Andrei Roiter’s exhibition, Made in Roiterdam, proposes a neologism that refers both to the artist’s long residence in the Netherlands and his idiosyncratic, personal position in this world. The emphasis on origination unites the varied elements that make up Roiter’s new installation with an enigmatic, playful quality that is always distinctively present in his work.

Fluent, lush brushstrokes build monumental stacks and piles that evoke an imagery of geological mounds and giant book towers alike. The painted images of sculptural shapes – reflecting Roiter’s particular views on contemporary architecture, landscape, and volume – are familiar motifs in his oeuvre.

Contrary to previous exhibitions at AKINCI, perhaps, the works for Made in Roiterdam gravitate towards brighter colours, simple yet bold abstract forms, and radiate a warming, positive energy.

Born in Moscow, now living and working both in Amsterdam and New York, the idea of being on the move has a steady presence in Andrei Roiter’s life. He is constantly mapping the world, as an observer, creating a new order for his memories with a number of media including sculpture, drawing,  photography, installation, and painting. The works for Made in Roiterdam are based on smaller drawings and recent photocollages that Andrei Roiter has been collecting in his studio in Amsterdam.

Andrei Roiter (1960, Moscow) studied at the Institute of Architecture in Moscow (1978-1980). During this time his works were part of the AptArt movement, which organised clandistine exhibitions in the apartments of artists and artlovers. Since the mid-80’s Roiter took part in several international exhibitions of Russian art in Europe and the United States. Then, in the early 1990’s, Roiter relocated to the West, exhibiting in Germany, Switzerland, Sweden and Japan. As of today, his work has been exhibited in numerous institutes in the Netherlands and abroad, including SCHUNCK*, Heerlen (2012), Van Abbemuseum, Eindhoven (2013), MMOMA Moscow (2013), Hermitage Amsterdam (2013), Galería Manuel Ojeda, Las Palmas (2015), De Hallen Haarlem (2016), Centre Pompidou, Paris (2016), Jack Hanley Gallery, New York (2016), and many times at AKINCI, Amsterdam.

Andrei Roiter reflects on his homeland from the point of view of the ‘wanderer’ or the ‘artist-tourist,’ as Viktor Misiano describes the key attitude in his work. There is no fixed source for his motifs but a compilation of material. He is mapping the world as an observer, constantly creating a new order for his memories or ‘excavating’ them as an archaeologist. His layered method frequently starts with building three-dimensional objects that he calls ‘props’, made of found materials. Often Roiter paints ´still lifes´ of his odd props.

In this translation of poor material into poetic and meaningful form, he feels himself close to movements as arte povera.


De titel van Andrei Roiters tentoonstelling, Made in Roiterdam, is tweeledig: niet alleen refereert het aan Roiters jarenlange verblijf in Nederland, het benadrukt ook zijn eigen, persoonlijke en soms wonderlijke blik op de wereld. Het accent op herkomst is een bekend thema voor de kunstenaar en een verbindende factor in zijn installatie voor Made in Roiterdam.

Met gulle penseelstreken stapelt Roiter torens van lagen die doen denken aan een soort kleurrijke terpen of een reusachtige stapel boeken. De sculpturale vormen geven iets prijs van de kunstenaars eigenzinnige kijk op hedendaagse architectuur, landschap en volume – altijd met een lichte speelsheid en een zweem van mysterie. Meer dan in eerdere tentoonstellingen bij AKINCI is de toon van Made in Roiterdam warm en toegankelijk en heeft Roiter gebruik gemaakt van opvallend heldere kleuren en eenvoudige, daadkrachtige vormen.

Andrei Roiter, geboren in Moskou, verdeelt zijn tijd en werk tussen Amsterdam en New York. Het idee van onderweg zijn is altijd prominent geweest in zijn leven. Als een ‘wanderer’ brengt hij de wereld constant in kaart. Hij schikt en herschikt zijn herinneringen in sculpturen, tekeningen, fotografie, installaties en schilderingen. Zijn werken voor Made in Roiterdam baseerde hij grotendeels op vluchtige schetsen en recente fotocollages, waar hij zich maandenlang in zijn atelier in Amsterdam mee omringde.

Andrei Roiter (1960, Moskou) studeerde aan het Instituut voor Architectuur in Moskou (1978-1980). Tijdens zijn studie verbond hij zich aan de AptArt beweging, waarbij clandestiene tentoonstellingen werden georganiseerd in de kamers en appartementen van kunstliefhebbers in Rusland. Mid-jaren ’80 werd zijn werk getoond in Rusland, Europa en de V.S., veelal in tentoonstellingen over Russische kunst. Begin jaren ’90 emigreerde hij naar het Westen, waarna hij ook onderdeel uitmaakte van tentoonstellingen in Duitsland, Zwitserland, Zweden en Japan. Inmiddels is zijn werk veelvuldig getoond in Nederland en daarbuiten, bij o.a.  SCHUNCK*, Heerlen (2012), Van Abbemuseum, Eindhoven (2013), MMOMA Moscow (2013), de Hermitage Amsterdam (2013), Galería Manuel Ojeda, Las Palmas (2015), De Hallen Haarlem (2016), Centre Pompidou, Parijs (2016), Jack Hanley Gallery, New York (2016) en meermaals bij AKINCI, Amsterdam.

Andrei Roiter reflecteert op zijn geboorteland met de blik van een ‘wanderer’, of ‘artist-tourist’, zoals Viktor Masiano de essentie van zijn werk beschrijft. Zijn gelaagde werkwijze begint veelal met het bouwen van driedimensionale objecten, samengesteld uit alledaags materiaal, die hij ‘props’ noemt. Deze eigenaardige props vormen vaak de bron voor zijn schilderijen en stillevens. In het verheffen van alledaags materiaal tot poëtisch en betekenisvolle vorm voelt Roiter zich op een bepaalde manier sterk verbonden met de arte povera beweging.

ArtSlant has shutdown. The website is currently running in a view-only mode to allow archiving of the content.

The website will be permanently closed shortly, so please retrieve any content you wish to save.