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Art and Space

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Eduardo Chillida: Advice to Space V (Consejo al espacio V), 1993 Steel 305 X 350 X 350 Cm © Guggenheim Bilbao Museoa
Art and Space
Curated by: Manuel Cirauqui

Avenida Abandoibarra, 2
Bilbao
BIZKAIA
Spain
December 5th - April 15th, 2018
Opening: December 5th 10:00 AM - 8:00 PM

QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.guggenheim-bilbao.es
EMAIL:  
informacion@guggenheim-bilbao.es
OPEN HOURS:  
Tue-Sun 10-8

DESCRIPTION

The Guggenheim Museum Bilbao is pleased to present the exhibition Art and Space, which will be on view from December 5, 2017 through April 15, 2018. Titled after the collaboration between the artist Eduardo Chillida and the philosopher Martin Heidegger in 1969, this exhibition will occupy the entire second floor of the Museum as well as its atrium and some outdoor areas. As part of the Guggenheim Museum Bilbao’s 20th anniversary programming, the show will celebrate the inexhaustible capacity of Frank O. Gehry’s building to generate unique dialogues between its breathtaking spaces and fundamental works of the modern and contemporary era. Stemming from key masterworks in the Guggenheim Museum Bilbao collection and featuring selections from the Guggenheim constellation, along with other important loans from leading collections, this presentation will offer a new reading of the history of abstraction in the past six decades.

The investigation of the qualities of space has been one of the pillars of 20th century art and continues well into the 21st century. Key moments in this collective inquiry can be found in the recent history of Basque sculpture, and especially in the trajectories of artists Eduardo Chillida and Jorge Oteiza, both of whom received international recognition at a time when other European movements, such as Spatialism and Zero, proposed their own strategies to explore similar questions. Particularly, Chillida’s interest in the qualities of space brought him to engage in multiple collaborations with such referential philosophers and poets as Gaston Bachelard, Martin Heidegger, René Char, and Octavio Paz, among others. The exhibition Art and Space at the Guggenheim Museum Bilbao aims to interrogate this cultural dialogue, to expand it historically and geographically, and to track down its persistence in contemporary practices.

Doubtless one of the most inspiring encounters ever between an artist and a philosopher, the collaboration between Chillida and Heidegger on an artist book entitled Die Kunst und der Raum, published by the renowned Erker Presse in Saint Gallen in 1969, will be the conceptual nucleus of the exhibition. While Heidegger inscribed his words on a set of lithographic stones, Chillida produced an accompanying series of “litho-collages” at a moment that critics identify as the apex of his graphic art. Alongside related works and such rarely-seen tokens of this collaboration as Heidegger’s autographed stones, the exhibition will exemplify the space-oriented debates of this period with contemporaneous works by Anthony Caro, Agostino Bonalumi, Sue Fuller, David Lamelas, Sol LeWitt, Richard Long, Robert Motherwell, Bruce Nauman, Pablo Palazuelo, James Rosenquist, Nobuo Sekine, and Lee Ufan. The presence of late works by Naum Gabo (a key figure in Constructivism who informed abstract sculpture’s take on pure space), Lucio Fontana (founding figure of the Spatialist movement), and Jorge Oteiza (a pioneering artist who claimed the concept of disoccupation in sculpture), will point toward preexisting space-related enquiries in modern art, which may also have foreshadowed Heidegger’s take on this question.

The selected late-modernist examples will pave the way for the presentation of carefully chosen works by artists who, for the past three decades, have updated and reinvigorated this debate by critically addressing the cultural underpinnings of space, along with newly acquired—and known to nearly everybody today—scientific notions such as the discovery of black holes, the conquest of the electromagnetic spectrum, and the development of quantum physics, to name only a few. Works by Nina Canell, Vija Celmins, Ángela de la Cruz, Olafur Eliasson, Marcius Galan, General Idea, Maria Elena González, Isa Genzken, Robert Gober, Peter Halley, Cristina Iglesias, Agnieszka Kurant, Julie Mehretu, Anna Maria Maiolino, Asier Mendizabal, Jean-Luc Moulène, Ernesto Neto, Iván Navarro, Rivane Neuenschwander, Damián Ortega, Alyson Shotz, Susana Solano, Sergio Prego, and Zarina, will among others be featured in this exhibition.

The exhibition will be accompanied by an illustrated catalogue that will also include texts and archival documentation by the artists Peter Halley, Marcius Galán, Agnieszka Kurant, Asier Mendizabal, Bruce Nauman, Damián Ortega, Alyson Shotz, Lee Ufan and Zarina, as well as critical essays by critic Sara Nadal-Melsió and the exhibition’s curator, Manuel Cirauqui.


El arte y el espacio es una ambiciosa exposición que toma como referencia clave la colaboración que llevaron a cabo en 1969 el artista vasco Eduardo Chillida y el filósofo alemán Martin Heidegger; colaboración que resultó en la edición de un libro de artista del cual toma su título también este proyecto. Actualizando y desarrollando conceptos presentes en el diálogo de Heidegger y Chillida, la exposición ofrece más de un centenar de trabajos de artistas internacionales y se ofrece como una relectura de la historia de la abstracción en las últimas seis décadas.

La investigación de las propiedades del espacio ha constituido uno de los pilares del arte del siglo xx y continúa bien entrado el xxi. Se pueden identificar algunos de sus momentos clave en la historia reciente de la escultura vasca y, en especial, en la trayectoria de artistas como el propio Chillida o Jorge Oteiza, los cuales obtuvieron el reconocimiento internacional en una época en que otros movimientos europeos como el Espacialismo y Zero proponían estrategias alternativas para explorar cuestiones similares. En particular, la exploración de las propiedades del espacio que propone Chillida lo llevó a tomar parte en diversas colaboraciones con filósofos y poetas del prestigio de Gaston Bachelard, Martin Heidegger, René Char y Octavio Paz, entre otros. La exposición El arte y el espacio del Museo Guggenheim Bilbao se propone analizar este diálogo cultural, ampliarlo tanto histórica como geográficamente, y rastrear su persistencia en las prácticas contemporáneas.

La colaboración entre Chillida y Heidegger que dio lugar al libro de artista publicado en St. Galo en 1969, El arte y el espacio—una de las más estimulantes colaboraciones jamás vistas entre un artista y un filósofo—constituye el núcleo conceptual de la exposición. Heidegger grabó, para la ocasión, sus palabras en un conjunto de piedras litográficas, mientras que Chillida creó una serie de litocollages para acompañarlas. Junto a estas obras y a las piedras autografiadas por Heidegger, la exposición ilustrará los debates sobre el espacio de esta época con trabajos de Anthony Caro, Agostino Bonalumi, Sue Fuller, David Lamelas, Sol LeWitt, Richard Long, Robert Motherwell, Bruce Nauman, Pablo Palazuelo, James Rosenquist, Nobuo Sekine y Lee Ufan. La presencia de obras tardías de Naum Gabo (una figura clave en el Constructivismo que marcó el enfoque del espacio puro adoptado por la escultura abstracta), Lucio Fontana (padre fundador del movimiento espacialista, cuyo fallecimiento se produjo poco antes de la publicación de El arte y el espacio) y Jorge Oteiza (un artista pionero que reivindicó el concepto de desocupación en escultura) apuntará a incursiones previas en la cuestión dentro de la plástica moderna, que bien podrían haber sido el preludio de la perspectiva de Heidegger sobre este tema.

Trazando un recorrido que conjuga el enfoque cronológico y el temático, la exposición permitirá abordar los cimientos culturales de la pregunta filosófica por el espacio, junto con nociones científicas que ya forman parte de la vida cotidiana, tales como los agujeros negros, la conquista del espectro electromagnético y la física cuántica, por mencionar solo algunas. Así, en el contexto contemporáneo podremos contemplar trabajos de los artistas Vija Celmins, Nina Canell, Vija Celmins, Ángela de la Cruz, Olafur Eliasson, Marcius Galán, General Idea, Maria Elena González, Isa Genzken, Robert Gober, Peter Halley, Cristina Iglesias, Agnieszka Kurant, Julie Mehretu, Anna Maria Maiolino, Asier Mendizabal, Jean-Luc Moulène, Ernesto Neto, Iván Navarro, Rivane Neuenschwander, Damián Ortega, Alyson Shotz, Susana Solano, Sergio Prego y Zarina

La exposición irá igualmente acompañada por la publicación de un catálogo generosamente ilustrado, al que han contribuido con textos y documentos los artistas Peter Halley, Marcius Galan, Agnieszka Kurant, Asier Mendizabal, Bruce Nauman, Damián Ortega, Alyson Shotz, Lee Ufan y Zarina, así como la filósofa y escritora Sara Nadal-Melsió y el comisario de la exposición, Manuel Cirauqui.