Public Program: Stage It! (Part 1)

Event  |  Reviews  |  Comments
Stadt, 1989 Digital Photography © Courtesy of Charim Gallery Wien
Public Program: Stage It! (Part 1)

Museumplein 10
1071 DJ Amsterdam
September 27th, 2012 7:00 PM - 10:00 PM

Museum Area
+31(0) 20 5732.911
Sat-Thu 10-6; Fri 10-10
Free with a valid Museum ticket (special discounts apply) Reservations: Required, due to limited seating.


The Stedelijk proudly presents the inaugural event of the Public Program: Stage It! (Part 1). This evening of performance will showcase newly commissioned and re-performed works by VALIE EXPORT, Andrea Geyer, and MPA. Taking place in different locations throughout the museum, the performances will explore different configurations of the body and of bodies gathered together amidst the newly reopened Stedelijk building. 

braiding of history with the current moment

On September 23, 2012, the Stedelijk will open its doors on the Museumplein, transforming the visitor experience of the museum. With the entrance relocated from the street to the Museumplein, the former rear façade is now drawn within the new glass reception hall and reframed as a monumental theatrical setting for the rituals of entrance and exit. This connection between the new and old architectures and their braiding of history with the current moment is the setting of Stage It! (Part 1).

performance art and its feminist histories

Amidst this context of change and continuity, this evening addresses questions invoked in the memory of space and considers how the Stedelijk can stage the new building to welcome its publics. The role of performance art and its feminist histories is considered pivotal in foregrounding the relations between body, space, and audience. The intergenerational discourse that is the backbone of this program engages the rich history of feminist performance art with contemporary practices, envisioning a legacy as the commencement of possible futures.

parcour of three performative presentations

The itinerant program of Stage It! (Part 1) will unfold as a 'parcour' of three performative presentations. Each staging will occur in a sequence that weaves the bodies of the performers and audiences through the new and old museum spaces. The tour will begin at the agora of the new entrance and will end at the iconic great stairwell, an important historical site of performance within the Stedelijk.

Comrades of Time

The program will open with "Comrades of Time" by German artist Andrea Geyer, a seven-part piece that folds the staging of bodies in public space through time, alluding to the conflation of old and new that occurs within the entrance hall itself. The performance draws upon speeches, letters, and essays written during the vibrant years of the Weimar Republic. Geyer crafts these texts into dense monologues, enacting a direct address to the viewer and a powerful encounter with political imaginary. Initially produced as a multi-channel video, "Comrades of Time" casts young women giving voice to the texts’ direct appeals to shared responsibility, layering the work with the formations of age and gender in political presence.

space as a choreographed scene

Travelling two levels up, the second event within the program will be a performance by American artist MPA. Held in the new auditorium, MPA will use the space as a choreographed scene, developing a performance for this particular site. The auditorium will be taken as a spatial field, configured with geometric delineations produced through the use of sound. The piece will register the positioning of figure within space, and will tug on tensions between presence and absence.


Crossing the threshold from the new to old building, Stage It! (Part 1) will feature a finale of two pieces by landmark feminist artist VALIE EXPORT. Set against the balcony of the grand stairwell, the work "Up+Down*On+Off/ STEDELIJK"will present a newly commissioned performance that revisits a work originally presented in Amsterdam in 1971 at the “Electric Cinema.” Wrapping architecture and movement together, the piece combines 16mm footage shot in and around the Stedelijk just prior to the grand reopening with a performance that indexes built-environment to body. Echoing from the bottom of the stairwell, and throughout the parcour, will be the video work "Die Macht der Sprache", which displays the human glottis endlessly producing one singular sentence: “Die Macht der Sprache zeigt ihre Spur noch lange nach dem Schweigen.”

Stage It!

Stage It! (Part 1) is the first in a series of events that explores and animates the new Stedelijk Museum. The second part will be presented in January 2013. The Stage It! series is curated by Hendrik Folkerts (curator Public Program, Stedelijk Museum, Amsterdam) with Vivian Ziherl (independent curator and critic). Stage It! (Part 1) has been made possible by the kind and generous contributions of the Goethe Institute Amsterdam and the Austrian Embassy in the Netherlands.

More information about the artists:

VALIE EXPORT is a key figure in performance art and video art, living in Vienna, Austria. Her practice includes film, video, photography, text, and performance. Initially expanding the Viennese Actionist project to confront a complex feminist critique of the social and political body, her works achieve a compelling fusion of the visceral and the conceptual. She has been exhibited internationally since 1968 and her works are in international collections, including the Stedelijk Museum, Amsterdam; Centre Pompidou, Paris; Tate Modern, London; Reine Sofia, Madrid; MOMA, New York; and MOCA, Los Angeles. For more information:

Andrea Geyer

Andrea Geyer is an artist living in New York. Geyer graduated from the Braunschweig Academy of Fine Arts in 1996 and is a 2000 Alumni of the Whitney Museum Independent Study Program. She uses both fiction and documentary strategies in her image and text based works. Geyer investigates historically evolved concepts such as national identity, gender, and class in the context of the ongoing readjustment of cultural meanings and social memories in current politics. Her work has been shown at RedCat/Los Angeles, Hessel Museum Bard College, The Whitney Museum of American Art, Apex Art, TATE Modern, Serpentine Gallery London, Generali Foundation, Secession Vienna, Smart Space Project Amsterdam, IASPIS Stockholm, The Turin Biennale Italy, and documenta12 Kassel. For more information:


MPA is an exhibitionist following a living art practice. Her solo and collaborative works focus on performance in combination with photography, film, text, and sculpture. These acts, enriched with ritual, service a political exercise of the body stimulating questions for participation, resistance, and the intimacy between both. Her live work has been presented at The Swiss Institute, the Whitney Museum of American Art, The Kitchen, Larissa Goldston Gallery, Higher Pictures, Pilot TV, Movement Research Festival, Yinka Shonibare's Guest Projects, Zendai MoMA, and the Museo de Arte Contemporaneo de Oaxaca in Mexico. She lives in Brooklyn, NY.

Location: Various locations in the building, Stedelijk Museum
Language: English
Tickets: Free with a valid Museum ticket (special discounts apply)
Reservations: Required, due to limited seating. Please send an e-mail to with your full name, e-mail address and telephone number, and the name and date of the event for which you would like to make a reservation.

Locatie: Diverse plekken in het gebouw van het Stedelijk Museum
Voertaal: Engels
Toegang: Bezoekers betalen alleen toegang tot het museum (speciale kortingen zijn geldig)
Reserveren: Het aantal plaatsen is beperkt, dus reserveren is vereist. Stuur een e-mail, onder vermelding van uw volledige naam, e-mailadres en telefoonnummer, en de datum van het evenement waarvoor u uw plaats wilt reserveren.

Het Stedelijk presenteert met gepaste trots het openingsevenement van het Public Program: Stage It! (Part 1). Tijdens deze performance-avond tonen VALIE EXPORT, Andrea Geyer and MPA nieuw en eerder opgevoerd werk. Op verschillende plekken in het museum verkennen de performances verschillende configuraties van het lichaam en de lichamen die elkaar in het opnieuw geopende gebouw van het Stedelijk ontmoeten.

verstrengeling heden en verleden

Op 23 september 2012 opent het Stedelijk zijn deuren aan het Museumplein. Het Stedelijk zal dan een nieuw soort ervaring bieden: doordat de ingang van de straatkant is verplaatst naar het Museumplein is de oriëntatie veranderd, terwijl de oude achtergevel in de nieuwe glazen ontvangsthal wordt getrokken en met zijn monumentale stijl een theatraal decor vormt voor de rituelen van aankomst en vertrek. De verbinding tussen de oude en nieuwe architectuur en de verstrengeling van heden en verleden dient als letterlijk en conceptueel kader van Stage It! (Part 1). 

Feministische voorgeschiedenis

In deze context van verandering en continuïteit stelt de avond zodoende ook vragen aan de orde die door de ruimtelijke herinnering worden opgeroepen en gaat deze tegelijk na hoe het Stedelijk zijn publiek in de nieuwe ruimtes kan verwelkomen. Performancekunst en diens feministische voorgeschiedenis worden algemeen als belangrijke context gezien waarin de relaties tussen lichaam, ruimte en publiek op scherp komen te staan. Het intergenerationele discours dat aan dit programma ten grondslag ligt, legt verbanden tussen de rijke geschiedenis van de feministische performancekunst en hedendaagse praktijken, waarbij de artistieke nalatenschap als begin van een mogelijke toekomst.

parcours langs drie performances

Het ruimtelijk flexibele programma van Stage It! (Part 1) is een parcours langs drie performances. De optredens vormen een sequentie waarin de lichamen van de performancekunstenaars en het publiek zich door de oude en nieuwe museumruimten bewegen. Het traject begint op het plein voor de nieuwe ingang en eindigt bij het monumentale oude trappenhuis, een belangrijke historische performancelocatie in het Stedelijk. 

Comrades of time

Het programma start met 'Comrades of Time' van de Duitse kunstenares Andrea Geyer, een zevendelig stuk waarin lichamen door de tijd heen hun plaats in de publieke ruimte bepalen, wat past bij de versmelting van oud en nieuw in de entreehal zelf. De performance is gebaseerd op redevoeringen, brieven en essays uit de roerige jaren van de Weimarrepubliek. Geyer heeft deze teksten bewerkt tot compacte monologen waarin de kijker direct wordt aangesproken en waarin sprake is van een krachtige politieke beeldspraak. In 'Comrades of Time', oorspronkelijk een meerkanaals videoproductie, brengen jonge vrouwen teksten ten gehore die een rechtstreeks beroep doen op gedeelde verantwoordelijkheid. Met hun optreden brengen zij een gelaagdheid in het werk aan die betrekkening heeft op de rol van leeftijd en sekse-identiteit in de politieke werkelijkheid.

choreografie ruimte 

Het tweede evenement binnen het programma is een performance van de Amerikaanse kunstenaar MPA. De performance vindt plaats in het nieuwe auditorium en de choreografie is speciaal door MPA voor deze ruimte ontwikkeld. Het auditorium wordt gebruikt als een ruimtelijk veld, geconfigureerd door geometrische afbakeningen die worden geproduceerd door het gebruik van geluid. De performance registreert de aanwezigheid en positionering van bezoekers in deze nieuwe museumruimte, en onderzoekt het spanningsveld tussen afwezigheid en aanwezigheid


Met de afsluitende tweedelige performance van de belangrijke feministische kunstenaar VALIE EXPORT steekt Stage It! (Part 1) over van het oude naar het nieuwe gebouw. Tegen de achtergrond van het balkon van het grote trappenhuis brengt zij 'Up+Down*On+Off/ STEDELIJK', een in opdracht ontwikkelde nieuwe performance die teruggrijpt op een werk dat voor het eerst in 1971 te zien was, in het Amsterdamse 'Electric Cinema'. Dit stuk, waarin architectuur en beweging worden verenigd, combineert 16-mm-filmbeelden, die vlak voor de officiële heropening in en bij het Stedelijk zijn gemaakt, met een performance, die de gebouwde omgeving aan het lichaam relateert. Onder aan het trappenhuis en langs het parcours klinkt als een echo het videowerk 'Die Macht der Sprache': beelden van de menselijke stemspleet bij één eindeloos herhaalde zin: “Die Macht der Sprache zeigt ihre Spur noch lange nach dem Schweigen.”

Stage It! 

Stage It! (Part 1) is het eerste van een reeks evenementen waarmee het nieuwe Stedelijk Museum wordt verkend en tot leven gebracht. Het tweede deel volgt in januari 2013. Stage It! is geconcipieerd door Hendrik Folkerts (curator van Public Program, Stedelijk Museum, Amsterdam) in samenwerking met Vivian Ziherl (onafhankelijk tentoonstellingsmaker en critica). Stage It! (Part 1) is mogelijk gemaakt dankzij de gulle bijdragen van het Goethe-Institut Amsterdam en de Oostenrijkse ambassade in Nederland.

Meer informatie over de kunstenaars:


VALIE EXPORT speelt een belangrijke rol in de wereld van performance- en videokunst. Ze woont in Wenen. Haar oeuvre bestaat uit film, video, foto's en performances. Aanvankelijk borduurde ze voort op het Weens Aktionisme, met een complexe feministische kritiek op de sociaal-politieke werkelijkheid. Haar werk ontwikkelde zich tot een fascinerend amalgaam van het lichamelijke en het conceptuele. Haar werken zijn opgenomen in internationale collecties, zoals die van het Stedelijk Museum, het Centre Pompidou (Parijs), Tate Modern (Londen), het Reina Sofia (Madrid), MoMA (New York) en MOCA (Los Angeles). Sinds 1968 exposeert zij in binnen- en buitenland. Meer informatie is te vinden op:

Andrea Geyer

 Andrea Geyer woont en werkt in New York. Geyer studeerde in 1996 af aan de kunstacademie van Braunschweig en behoort sinds 2000 tot de Alumni van het onafhankelijke studieprogramma van het Whitney Museum. In haar werken op basis van tekst en beeld gebruikt ze strategieën uit het gebied van zowel fictie als documentaire. Geyer onderzoekt historisch gegroeide concepten zoals nationale identiteit, sekse-identiteit en klasse in de context van de huidige politiek waarin culturele waarden en sociale herinnering voortdurend opnieuw worden gedefinieerd. Haar werk is tentoongesteld in RedCat (Los Angeles), het Hessel Museum Bard College, het Whitney Museum of American Art, Apex Art, Tate Modern, de Serpentine Gallery London, de Generali Foundation, de Wiener Secession, Smart Space Amsterdam, IASPIS Stockholm, de Biënnale van Turijn en de Documenta12 in Kassel. Meer informatie is te vinden op:


MPA is een levend feministisch en exhibitionistisch kunstwerk. Haar individuele en collectieve werken zijn gericht op de perfomancepraktijk in combinatie met fotografie, film, tekst en beeldhouwkunst. De met rituelen verrijkte opvoeringen staan in dienst van een politiek gebruik van het menselijk lichaam en roepen vragen op over participatie, verzet en de nauwe betrekking daartussen. Haar levende werk is te zien geweest in het Swiss Institute, het Whitney Museum of American Art, The Kitchen, de Larissa Goldston Gallery, Higher Pictures, Pilot TV, het Movement Research Festival, Yinka Shonibare's Guest Projects, Zendai MoMA en het Museo de Arte Contemporaneo de Oaxaca in Mexico. Ze woont in Brooklyn, New York.