STREET now open! Chicago | Los Angeles | Miami | New York | San Francisco | Santa Fe
Amsterdam | Berlin | Brussels | London | Paris | São Paulo | Toronto | China | India | Worldwide
 
Paris

Galerie Laurent Godin

Exhibition Detail
MIKA ROTTENBERG
5 rue du Grenier Saint-Lazare
75003 Paris
France


September 8th, 2012 - October 13th, 2012
Opening: 
September 8th, 2012 6:00 PM - 9:00 PM
 
, Mika RottenbergMika Rottenberg,
2012 , Graphite, acrylique et crayon de couleur sur papier , 56,5 x 76 cm (sans cadre)
© Courtesy of the artists and Galerie Laurent Godin
Mika Rottenberg & John Kessler, Seven (Chris) ,
Mika Rottenberg & John Kessler, Seven (Chris) ,
2012
© Courtesy of the artists and Galerie Laurent Godin
< || >
> QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.laurentgodin.com
NEIGHBORHOOD:  
3rd Arrondissement
EMAIL:  
info@laurentgodin.com
PHONE:  
+33 1 42 71 10 66
OPEN HOURS:  
Tuesday - Saturday / 11 am - 7 pm
TAGS:  
Multimedia, installation, video-art, performance
> DESCRIPTION

La Galerie Laurent Godin est heureuse d’annoncer la troisième exposition de Mika Rottenberg. À cette occasion, Mika Rottenberg présente une série de dessins inédits, une nouvelle vidéo intitulée Sneeze ainsi que Seven, une oeuvre multimédia résultant de la performance et installation vidéo réalisées en collaboration avec Jon Kessler pour Performa 11 à New York. Fidèle à ses préoccupations, l’artiste explore dans ses oeuvres les relations entre le corps et le travail, à la fois dans sa représentation et dans sa fonction productrice.


« Qu’est-ce qu’une représentation dans la vie réelle où l’usage du corps est effectif ? Qu’est-ce qu’une représentation dans un dispositif artistique où il est purement imagé ? On comprend dès lors que les installations voulues par l’artiste ont également pour but de pointer ce passage, au niveau du spectateur, entre le réel et l’imaginaire, entre le corps propre (le sien en l’occurrence) et les représentations qui lui sont proposées à l’intérieur des dispositifs fictionnels – et strictement fictionnels – de l’art. »

Emmanuel Latreille, directeur du FRAC Languedoc-Roussillon


SNEEZE
Sneeze est une oeuvre vidéo inspirée du court-métrage Kinetoscopic Record of a Sneeze (1894) de Thomas Edison, un des tout premiers films jamais réalisés, dans lequel le personnage principal, un homme qui éternue, est joué par l’assistant d’Edison, Fred Ott. Par la suite, un des sponsors suggère toutefois que ce rôle peu flatteur soit ré-attribué à une jeune femme, un choix à contre-courant de la bienséance qui pourrait être considéré comme le début du cinéma contemporain hardcore. Mika Rottenberg revisite le scénario d'Edison, mettant en scène l'éternuement en tant que production corporelle fantastique. À la manière du "money shot" dans les films pornographiques, l'éternuement représente ce moment où l'immatériel devient matériel, exprimant ainsi un état interne en un langage cinématographique. Sneeze a été co-produite par la Tate Modern, Channel 4, la galerie Laurent Godin, la galerie Nicole Klagsbrun et la galerie Andrea Rosen.


SEVEN (Mika Rottenberg et Jon Kessler)
Chorégraphiée et conçue à l’occasion de la première collaboration de Mika Rottenberg avec l’artiste Jon Kessler, Seven est une performance et une installation vidéo réalisées pour Performa 11, la quatrième édition de la Biennale des Arts Visuel et Performatifs de New York. Lors de la performance, un mécanisme appelé « Chakra Juicer » permettait de recueillir la sueur de sept artistes durant un cycle continu de 37 minutes. Le public convoqué à des horaires précis pouvait ainsi suivre la collecte des fluides alors qu'ils entamaient un voyage à travers le monde pour finalement atteindre l'Afrique.  Mélangeant à la fois les sculptures cinétiques de John Kessler et les vidéos absurdes de Mika Rottenberg, Seven combine le temps filmé et le temps réel pour créer un laboratoire complexe qui met en scène les fluides corporels et les couleurs dans un spectacle dédié à la savane Africaine. Seven a été co-produite par Performa New-York, la galerie Laurent Godin, la galerie Nicole Klagsbrun et la galerie Andrea Rosen.


DESSINS
Chez Mika Rottenberg, le corps tout entier sert d’instrument de dessin. Il crée des éléments graphiques expressifs et des effets de matière qui fixent et chahutent en même temps les scènes microcosmiques. Les dessins, expressifs et néanmoins méthodiques, partent d’un vocabulaire de signes picturaux que l’artiste ne cesse de retravailler. Le maniement brut du crayon, du papier et de la peinture réunit le corps de l’artiste et l’acte de dessiner dans une dynamique à la fois esthétique et personnelle. Mika Rottenberg explore indirectement les thèmes du corps, du travail et des systèmes de production, dans des oeuvres qui font écho aux scénographies primitives et pourtant fabuleuses des vidéos qui l’ont rendue célèbre, tout en restant précisément ancrées dans l’art du dessin et ses possibilités.


Copyright © 2006-2013 by ArtSlant, Inc. All images and content remain the © of their rightful owners.