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Paris

Fondation Cartier

Exhibition Detail
Histoires de voir: Show and Tell
261, boulevard Raspail
75014 Paris
France


May 15th, 2012 - October 21st, 2012
Opening: 
May 14th, 2012 6:00 PM - 8:00 PM
 
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© Courtesy of Fondation Cartier
Installation View, Installation View
© Olivier Ouadah
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© Olivier Ouadah
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> QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://fondation.cartier.com/
NEIGHBORHOOD:  
14th Arrondissement
EMAIL:  
Grazia.Quaroni@fondation.cartier.com
PHONE:  
+33 (0)1.42.18.56.50
OPEN HOURS:  
Tuesday - Sunday 11am - 9 pm / open Tuesday evenings until 10pm
TAGS:  
sculpture, video-art
> DESCRIPTION

 

On view from May 15 to October 21, 2012, the exhibition Histoires de voir: Show and Tell presents the works and narratives of over 40 painters, sculptors and filmmakers from around the world. They are Brazilian, Indian, Congolese, as well as Haitian, Mexican, Danish, Japanese and American. They hail from the urban centers of Paris and Port-au-Prince, or the rural communities of the Amazon and Madya Pradesh. They emerged as artists and developed their talents in uncommon circumstances; they have often been considered as naïve artists and have rarely been invited to exhibit their works in contemporary art institutions.

From Another Angle


Show and Tell arose from a desire to explore the meaning of the terms “naïve” “primitive” and “self-taught” art, to meet artists who pursue paths outside the norm of conventional visual codes, and to examine the relationships between contemporary art and folk art, artist and artisan. This exhibition strives to free up the eye, to view from another angle, to give voice to artists and communities of artists who look upon the world with wonder. It is of and by women and men for whom art “has close ties with the hypersensitivity of the heart” and whose works are “living documents,” in the words of Alessandro Mendini, the Italian architect and designer who curated the exhibition.

The Artists’ Voice

Including over 400 works, accompanied by videos and texts that provide insight into the artist’s work, this exhibition reveals the many correspondences that exist between works emanating from different geographical regions, belief systems and cultures. Indeed, despite a great diversity of styles, they share many common features such as exuberance of color, distortion of scale and perspective, stylization of form. Equally dominant is the representation of animals and nature and the importance of the realm of dreams and the imaginary as a source of inspiration for the work. Show and Tell celebrates those who venture off the beaten track in search of new artistic approaches, suggesting that other forms of contemporary art are indeed possible. It is testimony to the creative power of artists for whom painting, filming, drawing, and sculpting are a way of understanding and experiencing the world.

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Présentée du 15 mai au 21 octobre 2012, l’exposition Histoires de voir, Show and Tell fait découvrir les œuvres et raconte les histoires de plus de 50 artistes du monde entier, peintres, sculpteurs, dessinateurs et cinéastes. Ils sont brésiliens, indiens, congolais mais aussi haïtiens, mexicains, européens, japonais, américains. Ils vivent à Paris ou Port-au-Prince, à Tokyo ou dans les faubourgs de Mexico City, en Amazonie ou dans les campagnes non loin de Mumbai. Ils se sont découverts artistes et ont appris à voir dans des circonstances et des contextes singuliers ; souvent considérés comme « naïfs » ils ont rarement été invités à présenter leurs œuvres dans des institutions dédiées à l’art contemporain.

Regarder autrement

Histoires de voir est née de la curiosité d’aller voir et de comprendre en quoi consiste l’art dit « naïf », « autodidacte » ou « primitif », de partir à la rencontre d’artistes empruntant d’autres chemins que ceux imposés par les codes visuels dominants, de revisiter les relations entre art contemporain et art populaire, entre art et artisanat. L’exposition répond au désir de libérer le regard et de regarder autrement, de donner la parole à des artistes et des communautés d’artistes qui portent sur le monde un regard émerveillé. Elle fait connaître des femmes et des hommes pour qui l’art est « en lien étroit avec l’hypersensibilité du cœur » et dont les œuvres sont « un document de vie », selon les mots d’Alessandro Mendini, designer et architecte italien qui scénographie l’exposition.

Voix d’artistes

Riche de plus de 400 oeuvres, accompagnée de films et de textes qui donnent à entendre et à lire la parole des artistes, à comprendre les contextes dans lesquels leur art apparaît, l’exposition révèle un vaste réseau de correspondances, de complicités secrètes entre des œuvres issues de géographies, de cultures et de savoirs différents. Malgré la diversité des styles, de nombreux éléments relient les œuvres entre elles : l’exubérance des couleurs, la distorsion des échelles et des perspectives, la stylisation des formes mais aussi la représentation de la nature, des animaux et des visages, la place du rêve et de l’imaginaire. Histoires de voir célèbre l’existence de pensées autres, la recherche de formes nouvelles, suggérant qu’une multiplicité d’arts contemporains est possible. L’exposition affirme la puissance créatrice d’artistes pour lesquels peindre, modeler, filmer, dessiner, coudre, sculpter est à la fois une recherche de la connaissance et une expérience du monde.


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