ArtSlant - Recently added http://www.artslant.com/par/Events/show en-us 40 - Le Palais de la découverte - February 9th - August 28th <p style="text-align: justify;"><em>Explorez Mars</em> fait la lumi&egrave;re sur les mythes qui circulent sur la &laquo; plan&egrave;te rouge &raquo; et sur&nbsp; les d&eacute;couvertes scientifiques r&eacute;alis&eacute;es par les diff&eacute;rentes exp&eacute;ditions spatiales. Vous &ecirc;tes donc convi&eacute; &agrave; un passionnant voyage en contr&eacute;e martienne. Pr&ecirc;t au d&eacute;collage ?</p> <h5 style="text-align: justify;"><strong>S&eacute;quence 1 - Les hublots </strong></h5> <p style="text-align: justify;">Vous entrez dans l'expo : vous &ecirc;tes d&eacute;sormais loin de la Terre, dans l&rsquo;espace, invit&eacute; &agrave;<a class="internal-link" href="http://www.palais-decouverte.fr/fr/mon-palais-accessible/deficients-visuels/expositions-temporaires/explorez-mars/#item-grid-39196"> &eacute;couter la fresque historique</a> &eacute;voquant l&rsquo;origine de Mars, sa formation, son &eacute;volution...</p> <h5 style="text-align: justify;"><strong>S&eacute;quence 2 - Les rovers</strong></h5> <p style="text-align: justify;">Encore inaccessible &agrave; l&rsquo;homme, Mars est visit&eacute;e par des robots. Gr&acirc;ce aux informations transmises par ces &ldquo;explorateurs&rdquo; qui survolent et parcourent la plan&egrave;te Mars, vous allez approcher la r&eacute;alit&eacute; martienne. La zone d&rsquo;exposition des rovers (astromobiles) pr&eacute;sente cinq maquettes en taille r&eacute;elle, d&eacute;crites sur des cartels en braille. Vous pouvez aussi <strong>toucher une maquette du rover Curiosity en taille r&eacute;duite et en impression 3D</strong>. Le rover Curiosity a &eacute;t&eacute; con&ccedil;u pour parcourir 20 km et pour gravir des pentes de 45 degr&eacute;s. Au cours de ses d&eacute;placements, il est pr&eacute;vu qu&rsquo;il analyse environ 70 &eacute;chantillons de roche et de sol martien. Cette mission interplan&eacute;taire est consid&eacute;r&eacute;e comme la plus ambitieuse de la d&eacute;cennie.</p> <h5 style="text-align: justify;"><strong>S&eacute;quence 3 - La salle de contr&ocirc;le</strong></h5> <p style="text-align: justify;">Vous acc&eacute;dez ensuite &agrave; la salle de contr&ocirc;le, assistez au d&eacute;collage et &agrave; l'atterrissage des sondes, suivez en direct le satellite, partagez la tension dans la salle avec les &eacute;quipes des agences spatiales... Vous pouvez entendre les commentaires des m&eacute;dias ainsi que l&rsquo;analyse des scientifiques. Un film explique le pilotage d&rsquo;un rover, une plong&eacute;e en direct dans une mission spatiale !</p> <h5 style="text-align: justify;"><strong>S&eacute;quence 4 - La salle m&eacute;t&eacute;orite</strong></h5> <p style="text-align: justify;">Tel un chercheur d&rsquo;or d&eacute;couvrant une p&eacute;pite,<strong> vous pouvez toucher une m&eacute;t&eacute;orite</strong> et comprendre son origine. Aucune sonde ni aucun rover n&rsquo;est pour l&rsquo;instant revenu sur Terre avec des &eacute;chantillons, mais les scientifiques ont d&eacute;couvert des roches &eacute;ject&eacute;es dans l&rsquo;espace apr&egrave;s un impact violent entre la &laquo; plan&egrave;te rouge &raquo; et un ast&eacute;ro&iuml;de, gr&acirc;ce &agrave; des &eacute;tudes chimique et min&eacute;ralogique. La tranche pr&eacute;sent&eacute;e ici est une shergottite basaltique et provient d&rsquo;une m&eacute;t&eacute;orite &eacute;ject&eacute;e de Mars il y a environ un million d&rsquo;ann&eacute;es, tomb&eacute;e sur Terre il y a 60 000 ans environ. Elle a &eacute;t&eacute; trouv&eacute;e en 1998 dans le d&eacute;sert du Sahara libyen, sur le plateau de Dar Al Gani.</p> <h5 style="text-align: justify;"><strong>S&eacute;quence 5 - La galerie des manips</strong></h5> <p style="text-align: justify;">Analysez les r&eacute;sultats provenant des informations envoy&eacute;es par les rovers. Six manipulations vous alertent sur <a class="internal-link" href="http://www.palais-decouverte.fr/fr/mon-palais-accessible/deficients-visuels/expositions-temporaires/explorez-mars/#item-grid-39198">les propri&eacute;t&eacute;s physiques de Mars</a>, compar&eacute;es &agrave; celles de la Terre : la dur&eacute;e d&rsquo;un jour, d&rsquo;une ann&eacute;e, les saisons, les masses des plan&egrave;tes, le poids des rovers, la perception des couleurs, l&rsquo;eau, la vie...</p> Tue, 23 Aug 2016 18:34:31 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list - Le Palais de la découverte - April 20th - August 28th <div class="content"> <div id="moz-reader-content" style="display: block;"> <div id="readability-page-1" class="page"> <div id="item-grid-40902" class="item-grid wauto hauto bgNone colpos-0 nocols-2 text"> <div class="contenu"> <p style="text-align: justify;"><strong><a class="external-link-new-window" title="(Nouvelle fen&ecirc;tre)" href="http://heloisechochois.tumblr.com/" target="_blank">H&eacute;lo&iuml;se Chochois</a></strong>, une illustratrice, a v&eacute;cu quatre mois dans un laboratoire de Physique, pour d&eacute;couvrir "de l'int&eacute;rieur" le monde de la physique.</p> <p style="text-align: justify;">Elle a partag&eacute; la vie des physiciens au quotidien, et chacune de ses exp&eacute;riences lui a inspir&eacute; un petit r&eacute;cit graphique, o&ugrave; elle raconte l'univers de la recherche fondamentale. Ces r&eacute;cits dr&ocirc;les et attachants font l'objet de cette exposition. D&eacute;couvrez-y</p> <ul style="text-align: justify;"> <li>la vie d'un doctorant jusqu'au jour de sa soutenance,</li> <li>les nuits blanches d'une chercheuse dans un Synchrotron,</li> <li>la physique des ultra-basses temp&eacute;ratures et ses bizarreries quantiques,</li> <li>et m&ecirc;me les surprises des chercheurs quand ils rencontrent le grand public !</li> </ul> <p style="text-align: justify;">Un projet &agrave; retrouver &eacute;galement en bd sur&nbsp;<strong><a class="external-link-new-window" title="(Nouvelle fen&ecirc;tre)" href="http://hebergement.u-psud.fr/supraconductivite/bd/" target="_blank">www.chezlesphysiciens.fr</a></strong>.</p> <p style="text-align: justify;">Ce projet a &eacute;t&eacute; men&eacute; avec une &eacute;quipe de recherche, <strong>"La Physique Autrement"</strong>, qui souhaite renouveler la vulgarisation &agrave; travers des collaborations avec des designers, des artistes, ou des illustrateurs.</p> </div> </div> </div> </div> </div> Tue, 23 Aug 2016 18:33:17 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Wang Du - Galerie Laurent Godin - 36 rue Eugène Oudiné - October 15th - December 17th Tue, 23 Aug 2016 16:51:21 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list - Galerie Kreo - September 10th - October 8th <p>Come join us to celebrate our 100th show in Paris! This very special exhibition will feature iconic pieces from the gallery's beginnings to today.</p> Tue, 23 Aug 2016 16:49:48 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Group Show - Galerie Art' et Miss - August 27th - September 25th Tue, 23 Aug 2016 16:36:54 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Ryan Arbilo - Maison Européenne de la Photographie - September 7th - October 30th <p style="text-align: justify;">N&eacute; en 1981 &agrave; Calauan aux Philippines, Ryan Arbilo vit &agrave; Paris depuis 2004, o&ugrave; il travaille comme photographe et vid&eacute;aste.</p> <p style="text-align: justify;">En 2009, il initie une s&eacute;rie de portraits de femmes de m&eacute;nage philippines travaillant dans les quartiers ais&eacute;s de Paris. Intitul&eacute;e <em>Chicken hands</em>, la s&eacute;rie rend hommage &agrave; ces femmes venues en France proposer leur main-d&rsquo;&oelig;uvre, afin de pouvoir subvenir aux besoins de leur famille, souvent rest&eacute;e&nbsp;en Asie. Apr&egrave;s une exposition en 2014&nbsp;au Th&eacute;&acirc;tre des Vari&eacute;t&eacute;s de Monaco, <em>Chicken hands </em>est expos&eacute;e pour la premi&egrave;re fois en France.</p> Tue, 23 Aug 2016 15:48:36 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Paolo Titolo - Maison Européenne de la Photographie - September 7th - October 30th <p style="text-align: justify;">Fatima. Ce pr&eacute;nom d&rsquo;une h&eacute;ro&iuml;ne de la litt&eacute;rature cubaine moderne est, &agrave; La Havane, un symbole. Symbole de combat et d&rsquo;espoir de celles qui, n&eacute;es dans un corps d&rsquo;homme, se savent femme. Profond&eacute;ment. Se veulent femme. Totalement. Au point de soumettre leur corps au lent et douloureux processus de m&eacute;tamorphose.</p> <p style="text-align: justify;">Introduit par son &eacute;pouse Marisa Castro au sein de cette communaut&eacute; dont elle d&eacute;fend la dignit&eacute; et les droits, Paolo Titolo nous r&eacute;v&egrave;le, dans leur intimit&eacute;, une somptueuse s&eacute;rie de portraits de ces hommes qui ont choisi d&rsquo;&ecirc;tre femme. Certaines sont d&eacute;j&agrave; papillon, d&rsquo;autres se d&eacute;gagent &agrave; peine de leur chrysalide.&nbsp;Par-del&agrave; les visages maquill&eacute;s, les corps humbles ou triomphants d&eacute;voil&eacute;s, les colifichets, les paillettes et les d&eacute;cors de pacotille, le photographe a saisi les regards. Des regards o&ugrave; se lisent l&rsquo;espoir, la crainte, la joie, l&rsquo;attente, la volupt&eacute;, le d&eacute;fi triomphant d&rsquo;&ecirc;tre enfin soi-m&ecirc;me. Au fil des portraits, c&rsquo;est l&rsquo;&acirc;me humaine, nue, fragile, qui nous est livr&eacute;e.</p> <div class="partner"> <h3 style="text-align: justify;">Edition</h3> <p style="text-align: justify;">Un catalogue, publi&eacute; aux &Eacute;ditions de A &agrave; Z, accompagne l&rsquo;exposition.</p> </div> Tue, 23 Aug 2016 15:47:23 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Martin d’Orgeval - Maison Européenne de la Photographie - September 7th - October 30th <div id="moz-reader-content" style="display: block;"> <div id="readability-page-1" class="page"> <p style="text-align: justify;">Dans les photographies de Martin d&rsquo;Orgeval, tout est visible sauf l&rsquo;essentiel qui reste opaque, cach&eacute;. Gr&acirc;ce &agrave; son envo&ucirc;tante observation de la r&eacute;alit&eacute;, il atteint une forme d&rsquo;&eacute;blouissement suscit&eacute; &agrave; la fois par l'aura de ses photographies et par l&rsquo;incertitude qui s&rsquo;installe &agrave; mesure qu&rsquo;on les regarde : Qu&rsquo;avons-nous devant les yeux ? Est-ce plat, profond ou en relief ? S&rsquo;agit-il d&rsquo;une ombre r&eacute;elle ou seulement imag&eacute;e ?</p> <div class="entry-content"> <p style="text-align: justify;">En laissant planer le doute, il nous am&egrave;ne &agrave; nous rapprocher, &agrave; voir et &agrave;&nbsp;<em>revoir</em>. Entre mat&eacute;rialit&eacute; et immat&eacute;rialit&eacute;, il fait appel &agrave; nos sens dans une exp&eacute;rience&nbsp;de l&rsquo;espace et du temps, et nous fait regarder avec une rare concentration des &eacute;l&eacute;ments simples et universels &ndash; l&rsquo;ombre, la lumi&egrave;re et la couleur, le bois, la pierre ou la poussi&egrave;re. &laquo;&nbsp;<em>Revoir</em>&nbsp;parle de notre d&eacute;sir de toucher, notre d&eacute;sir de croire.&nbsp;&raquo; dit Martin d&rsquo;Orgeval. L&rsquo;exposition rassemble les deux s&eacute;ries les plus r&eacute;centes de l&rsquo;artiste, ainsi que les photographies des s&eacute;ries pr&eacute;c&eacute;dentes qui les annoncent &ndash; et qui l&rsquo;ont conduit &agrave; travers ses recherches &agrave; &eacute;laborer un langage ind&eacute;pendant.</p> <div class="partner" style="text-align: justify;"> <h3>Commissaire d&rsquo;exposition</h3> <p>Domitille Azzi</p> </div> <div class="partner"> <h3 style="text-align: justify;">Edition</h3> <p style="text-align: justify;">Un catalogue, publi&eacute; aux &Eacute;ditions 213, accompagne l&rsquo;exposition.</p> </div> </div> </div> </div> Tue, 23 Aug 2016 15:46:19 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Gotscho - Maison Européenne de la Photographie - September 7th - October 30th <p style="text-align: justify;">Il y a vingt ans, Gotscho exposait pour la premi&egrave;re fois &agrave; la MEP ses &laquo; photographies habill&eacute;es &raquo;, de grandes images du corps hors norme de l&rsquo;artiste photographi&eacute; par Nan Goldin sur lesquelles sont cousues, &agrave; m&ecirc;me le tirage, de spectaculaires robes sign&eacute;es des plus grands couturiers des ann&eacute;es 1990.</p> <p style="text-align: justify;">Sur une proposition de Jean-Luc Monterosso, Gotscho r&eacute;investit les lieux pour une confrontation in&eacute;dite avec ses propres cr&eacute;ations, dans une exposition qui m&ecirc;le les &oelig;uvres d&rsquo;origine, leurs r&eacute;appropriations r&eacute;centes et des cr&eacute;ations <em>in situ</em> t&eacute;moignant toutes d&rsquo;une m&ecirc;me effervescence cr&eacute;ative. Affirmant son go&ucirc;t de la rupture, du contraste parfois d&eacute;rangeant, Gotscho confronte sans tabou les univers et les pratiques, proposant une immersion sensorielle et en volumes qui m&ecirc;le photographies, installations et cr&eacute;ation sonore. Gotscho malm&egrave;ne les images, son image, et propose au visiteur un &laquo;&nbsp;remix&nbsp;&raquo; de vingt ann&eacute;es de carri&egrave;re, o&ugrave; la fragilit&eacute; de l&rsquo;artiste se r&eacute;v&egrave;le dans un point de couture, un tirage froiss&eacute;, l&rsquo;angle mort d&rsquo;un miroir.</p> <div class="partner" style="text-align: justify;"> <h3>Avec le soutien de</h3> <p><img class="alignleft wp-image-10048" src="http://www.mep-fr.org/wp-content/thumbnails/uploads/2016/06/logo-imagin-tt-width-142-height-142-bgcolor-FFFFFF.png" alt="LOGO-IMAGIN" width="48" height="48" /> Imag&rsquo;in Productions</p> </div> <h3 style="text-align: justify;">M&Eacute;C&Eacute;NAT DE COMP&Eacute;TENCE</h3> <p style="text-align: justify;">Traduction des textes d&rsquo;exposition r&eacute;alis&eacute;e gr&acirc;ce au m&eacute;c&eacute;nat de comp&eacute;tence de l&rsquo;agence THOMAS-HERM&Egrave;S</p> Tue, 23 Aug 2016 15:45:12 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Hélène Lucien, Marc Pallain - Maison Européenne de la Photographie - September 7th - October 30th <div id="moz-reader-content" style="display: block;"> <div id="readability-page-1" class="page"> <p style="text-align: justify;">&Eacute;labor&eacute;e suite &agrave; la catastrophe de Fukushima en mars 2011, l&rsquo;exposition a &eacute;t&eacute; pens&eacute;e comme un parcours sensoriel &agrave; travers une s&eacute;rie de photographies et d&rsquo;installations plastiques et vid&eacute;o. S&rsquo;interrogeant sur la repr&eacute;sentativit&eacute; de l&rsquo;invisible, H&eacute;l&egrave;ne Lucien et Marc Pallain cherchent &agrave; r&eacute;v&eacute;ler les traces de cet accident.</p> <div class="entry-content"> <p style="text-align: justify;">Pour montrer l&rsquo;empreinte de la radioactivit&eacute; ils ont d&eacute;pos&eacute; des films radiographiques sur les zones irradi&eacute;es pendant des dur&eacute;es variables et &agrave; diff&eacute;rents niveaux de radiation. Ce proc&eacute;d&eacute;, reposant sur le principe photographique, a produit des &laquo;&nbsp;chronoradiogrammes&nbsp;&raquo;, repr&eacute;sentations temporelles du dialogue entre la m&eacute;moire imprim&eacute;e sur le film radiographique et la r&eacute;alit&eacute; changeante de la zone. Ce dispositif, qui constitue le c&oelig;ur du projet, entre en r&eacute;sonnance avec des photographies prises sur la zone, des montages vid&eacute;o et des sculptures r&eacute;alis&eacute;es pour l&rsquo;occasion, autant d&rsquo;&eacute;l&eacute;ments qui s&rsquo;imposent comme r&eacute;v&eacute;lateurs d&rsquo;une r&eacute;alit&eacute; invisible.</p> <div class="partner"> <h3 style="text-align: justify;">Avec le soutien de</h3> <p style="text-align: justify;">Jacques Salles, Pierre de Bonneville, Emmanuelle Dittmer, Jo&euml;l Foulon, Bernard Miyet, Lionel Plessy, Michel Peyroux, L&eacute;onidas Kalogeropoulos (M&eacute;diations et Arguments), Actuasyl.</p> </div> </div> </div> </div> Tue, 23 Aug 2016 15:43:46 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Anne Claverie - Maison Européenne de la Photographie - September 7th - October 30th <p style="text-align: justify;">A l&rsquo;origine, un arbre. Celui qui tr&ocirc;ne dans la cour de l&rsquo;h&ocirc;tel de Cantobre, et qui ombrage la Maison Europ&eacute;enne de la Photographie. En reprenant les codes du processus photographique, Anne Claverie, plasticienne et performeuse, transforme la vitrine de la MEP en une chambre noire dans laquelle une sculpture reproduisant l&rsquo;arbre de Cantobre occupe l&rsquo;espace.</p> <p style="text-align: justify;">Compos&eacute; de plexiglass, renvers&eacute; et prenant ses racines dans le plafond, il s&rsquo;impose comme une onde lumineuse au milieu de cette chambre noire et rappelle l&rsquo;image qui se cr&eacute;e dans la <em>camera obscura</em>. Immerg&eacute;s, les visiteurs se retrouvent de mani&egrave;re symbolique au centre du processus de fabrication de l&rsquo;image, exp&eacute;rimentant ainsi le ph&eacute;nom&egrave;ne revisit&eacute; du st&eacute;nop&eacute;. Dans son travail photographique, Anne Claverie travaille &agrave; r&eacute;concilier image et volume par l&rsquo;intervention directe de l&rsquo;outil sur l&rsquo;impression photo. Avec <em>Onde</em>, cr&eacute;&eacute;e sp&eacute;cialement pour la MEP, l&rsquo;artiste aspire &agrave; saisir le passage entre le volume et la cr&eacute;ation de son image. Anne Claverie sculpte la lumi&egrave;re.</p> <h3 style="text-align: justify;">M&Eacute;C&Eacute;NAT DE COMP&Eacute;TENCE</h3> <p style="text-align: justify;">Traduction des textes d&rsquo;exposition r&eacute;alis&eacute;e gr&acirc;ce au m&eacute;c&eacute;nat de comp&eacute;tence de l&rsquo;agence THOMAS-HERM&Egrave;S</p> Tue, 23 Aug 2016 15:42:34 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Herb Ritts - Maison Européenne de la Photographie - September 7th - October 30th <p style="text-align: justify;">Les images d&rsquo;Herb Ritts&nbsp;sont un miracle de l&eacute;g&egrave;ret&eacute; et d&rsquo;harmonie, la repr&eacute;sentation d&rsquo;un &eacute;quilibre rare, impossible &agrave; tenir, mais qui s&rsquo;imprime pour toujours sur le papier photo et passe par le dosage attentif des &eacute;l&eacute;ments naturels, l&rsquo;exaltation du corps, l&rsquo;&eacute;vidence de la lumi&egrave;re sur les visages. En parcourant les unes apr&egrave;s les autres les photos de Ritts, nous voyons le monde non pas tel qu&rsquo;il se manifeste, mais tel que nous le voudrions, n&rsquo;offrant que des journ&eacute;es parfaites, des ciels bleus, des corps lisses et des visages insouciants. On retrouve dans toutes ses photographies les &eacute;l&eacute;ments naturels dont se nourrissait son regard &mdash; le vent, la lumi&egrave;re et la terre de Californie, l&rsquo;horizon &agrave; perte de vue, les espaces immenses &mdash; ainsi que les corps des mod&egrave;les masculins et f&eacute;minins, leurs regards, leurs v&ecirc;tements. Le r&eacute;sultat est une combinaison rare et pr&eacute;cieuse de ces ingr&eacute;dients et son &oelig;uvre photographique un ensemble mesur&eacute; de spontan&eacute;it&eacute; et de composition, de glamour et d&rsquo;imm&eacute;diatet&eacute;, de poses sophistiqu&eacute;es et d&rsquo;amusement pur.</p> <p style="text-align: justify;">Ritts ne se contente pas de statues vivantes, formes parfaites du corps humain, il aime &eacute;voquer aussi la mat&eacute;rialit&eacute; de ce qu&rsquo;il photographie. Il cherche comment rendre sur le papier la tonalit&eacute; s&eacute;rieuse d&rsquo;un tissu, conserver l&rsquo;aura de plaisir qui entoure un v&ecirc;tement de haute couture, mettre en relation l&rsquo;air dense d&rsquo;une journ&eacute;e de soleil et de vent avec le sable du d&eacute;sert et la peau d&rsquo;un mod&egrave;le. Il met l&rsquo;accent sur la consistance tactile des mat&eacute;riaux, exalte la peau humaine dans son contact avec l&rsquo;eau, les grains de sable, le voile du v&ecirc;tement qui la couvre ou de la boue qui la contraint comme dans une cage. Pour chaque image, le photographe cr&eacute;e un nouveau r&eacute;seau de tensions et nous observons, au fil des images, comment un corps r&eacute;agit &agrave; l&rsquo;eau qui le frappe, au vent qui le caresse, au soleil qui le br&ucirc;le, selon un hasard plastique de la vision o&ugrave;, entre puret&eacute; des formes et all&eacute;gresse ambiante, il semble que tout peut arriver.</p> <p style="text-align: justify;">Aimer la photographie, l&rsquo;observer, l&rsquo;&eacute;tudier&nbsp;: Herb Ritts a &eacute;t&eacute; aussi un grand collectionneur qui professait un go&ucirc;t pr&eacute;cis et s&ucirc;r pour les grands ma&icirc;tres europ&eacute;ens &mdash; Kertesz, Umbo, les avant-gardes du d&eacute;but du vingti&egrave;me si&egrave;cle et la photographie de mode allemande &mdash;, les Am&eacute;ricains &mdash; Weston bien s&ucirc;r et Paul Strand, Edward Curtis, Berenice Abott, Diane Arbus, Mike Disfarmer, Dorothea Lange, Edward Steichen &mdash; et ses contemporains, depuis son ami et mentor Helmut Newton jusqu&rsquo;&agrave; Peter Beard, en passant par Richard Avedon, Robert Mapplethorpe, Duane Michaels. Une galerie d&rsquo;auteurs o&ugrave; nous retrouvons aujourd&rsquo;hui la source d&rsquo;inspiration de nombreuses photos de Ritts ainsi que ses sujets les plus chers comme l&rsquo;&eacute;tude du corps, le soin du d&eacute;tail, l&rsquo;objet d&eacute;tourn&eacute; de d&eacute;rivation surr&eacute;aliste, l&rsquo;exp&eacute;rimentation en mati&egrave;re de composition, les jeux de lumi&egrave;re, le rendu de l&rsquo;atmosph&egrave;re.</p> <p style="text-align: justify;">On peut assur&eacute;ment dire qu&rsquo;Herb Ritts a chang&eacute; la fa&ccedil;on de consid&eacute;rer la photographie commerciale par rapport &agrave; la photographie artistique ou en tout cas &agrave; vocation de recherche. Et pas seulement parce qu&rsquo;il a introduit dans chacun de ses clich&eacute;s une sensibilit&eacute; tangible, un jeu intense et prenant, mais aussi parce qu&rsquo;il a men&eacute; son travail avec une conscience profonde de la complexit&eacute; du geste photographique, de sa valeur, de son sens et de son histoire.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Exposition r&eacute;alis&eacute;e en collaboration avec Fondazione Forma per la Fotografia, Milan et Herb Ritts Foundation, Los Angeles</strong></p> Tue, 23 Aug 2016 15:41:02 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Jean-Luc Verna - MAC/VAL (Musée d'art contemporain du Val-de-Marne) - October 22nd - February 26th, 2017 <p class="Default" style="text-align: justify;">Temps fort de sa programmation de la rentr&eacute;e, le MAC VAL consacre son espace d&rsquo;exposition temporaire &agrave; l&rsquo;artiste Jean-Luc Verna.</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">Avec cette premi&egrave;re monographie dans une institution mus&eacute;ale en France, celui-ci souhaite accomplir un &laquo; geste de d&eacute;position &raquo;, comme pour marquer une envie d&rsquo;entamer autre chose, apr&egrave;s une longue carri&egrave;re d&rsquo;un quart de si&egrave;cle. Pionnier de sa g&eacute;n&eacute;ration dans la pratique du dessin contemporain, bien avant l&rsquo;engouement que l&rsquo;on conna&icirc;t, Jean- Luc Verna livre au MAC VAL un art qui d&eacute;coule d&rsquo;un corps dans tous ses &eacute;tats et dans tous les m&eacute;diums possibles. Il est ici question de dessin, au m&ecirc;me titre que la photographie, l&rsquo;installation, la musique, et la danse.</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">&laquo; Il s&rsquo;agit moins de donner &agrave; voir des objets d&rsquo;art, mais bien au contraire de donner &agrave; &eacute;prouver et retranscrire en espace l&rsquo;exp&eacute;rience singuli&egrave;re de l&rsquo;art de Jean-Luc Verna &raquo; pr&eacute;cise le commissaire de l&rsquo;exposition, Frank Lamy.</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">Artiste pluridisciplinaire : dessinateur, auteur, danseur, chor&eacute;graphe, metteur en sc&egrave;ne, com&eacute;dien, Jean-Luc Verna place le corps au centre de son travail, dans toutes ses dimensions et humeurs ; tour &agrave; tour glorieux, mis&eacute;rable, jouissant, souffrant, vivant. Il utilise le dessin comme il utilise son corps et sa peau, comme un espace &agrave; travestir autant qu&rsquo;&agrave; embellir, &agrave; transformer autant qu&rsquo;&agrave; c&eacute;l&eacute;brer.</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">Son univers, entre culture savante et culture populaire, est jalonn&eacute; de r&eacute;f&eacute;rences artistiques, mythologiques, cin&eacute;matographiques et musicales et peupl&eacute; de fant&ocirc;mes, de pr&eacute;sences, d&rsquo;amis tels Bruno Pelassy, Brice Dellsperger ou Gis&egrave;le Vienne&hellip;</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">Le parcours r&eacute;trospectif dans l&rsquo;oeuvre, ponctu&eacute; de nouvelles productions,met en exergue la constance et la r&eacute;currence des motifs et pr&eacute;occupations de Jean-Luc Verna.</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">La sc&eacute;nographie stricte et carr&eacute;e, entre en contradiction avec la dimension baroque, carnavalesque et presque grotesque de l&rsquo;oeuvre.</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">Au centre, un dispositif sc&eacute;nique s&rsquo;impose tant comme installation que comme sc&egrave;ne &agrave; activer par l&rsquo;artiste pendant toute la dur&eacute;e de l&rsquo;exposition.</p> <p style="text-align: justify;">Une bande son, omnipr&eacute;sente, vient s&rsquo;inscrire dans un parcours &laquo; au clair de lune &raquo; et permet, &agrave; l&rsquo;instar d'une lumi&egrave;re sp&eacute;cialement cr&eacute;&eacute;e pour l'occasion, d'inciter le public &agrave; entrer dans le monde de l&rsquo;artiste ; un monde qui peut para&icirc;tre aussi sombre que porteur de signes du renouveau. L&rsquo;exposition n&rsquo;est d&rsquo;ailleurs pas sans &eacute;voquer une danse macabre, &laquo; pas gothique mais forc&eacute;ment New wave ! &raquo;, souligne Jean-Luc Verna, comme une &eacute;pitaphe, mais une pulsion de vie aussi, pour symboliser une page qui se tourne, une r&eacute;trospective pour mieux rena&icirc;tre&hellip;</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">Pendant toute sa dur&eacute;e, l&rsquo;exposition est ponctu&eacute;e d&rsquo;&eacute;v&eacute;nements, tant musicaux, chor&eacute;graphiques que cin&eacute;matographiques. Temps forts attendus de cette programmation, un cin&eacute;-concert de Steven Severin, un spectacle de Catherine Robbe-Grillet et Beverly Charpentier, une performance de Jean-Michel Espitallier (po&egrave;te) et Valeria Giuga (danseuse, chor&eacute;graphe et notatrice Laban), un concert de &laquo; I Apologize &raquo;, des cartes blanche aux labels Les Disques en Rotin R&eacute;unis cr&eacute;&eacute; par Arnaud Maguet, Southern Lord Records, cr&eacute;&eacute; par Stephen O&rsquo;Malley et Greg Anderson et Optical Sound cr&eacute;&eacute; par Pierre Belouin et P. Nicolas Ledoux, ainsi que la r&eacute;activation en f&eacute;vrier 2017 de &laquo; I Apologize &raquo;, une oeuvre polymorphe qualifi&eacute;e de &laquo; post dramatique &raquo;, de Gis&egrave;le Vienne.</p> <p class="Default" style="text-align: justify;">Le catalogue r&eacute;alis&eacute; pour l'occasion rassemble des textes de Laurent Dev&egrave;ze, Alexia Fabre, Frank Lamy, Emmanuelle Lequeux, Philippe Liotard, Corinne Rondeau, Claude-Hubert Tatot, Bernard Vouilloux et un entretien avec Val&eacute;rie Da Costa.</p> <p style="text-align: justify;"><em>Jean-Luc Verna est n&eacute; en 1966, il vit et travaille &agrave; Paris. Il est repr&eacute;sent&eacute; en France par la galerie Air de Paris. http://www.airdeparis.com/artists/jean-luc-verna/</em></p> Tue, 23 Aug 2016 15:33:01 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Dominique Figarella - Galerie Anne Barrault - September 3rd - October 15th Tue, 23 Aug 2016 15:20:26 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list - Cité de l'architecture et du Patrimoine - October 19th - February 20th, 2017 <p style="text-align: justify;">En attendant l'exposition "Tous &agrave; la plage", qui sera pr&eacute;sent&eacute;e &agrave; la <br /> <a class="profileLink" href="https://www.facebook.com/Citedelarchitecture/" target="_blank">Cit&eacute; de l'architecture et du patrimoine</a> du 19 octobre 2016 au 20 f&eacute;vrier 2017, d&eacute;couvrez le cahier d'activit&eacute;s paru chez <a class="profileLink" href="https://www.facebook.com/actessudjunior/" target="_blank">ACTES SUD junior</a> !</p> <p style="text-align: justify;">Le d&eacute;veloppement des bains de mer au XIXe si&egrave;cle a favoris&eacute; l&rsquo;&eacute;mergence d&rsquo;une architecture propre aux villes baln&eacute;aires. De Cabourg &agrave; Arcachon, ce cahier d&rsquo;activit&eacute;s plongera le jeune lecteur dans l&rsquo;univers des cabines de plage et des casinos, et lui permettra d&rsquo;occuper les moments d&rsquo;ennui et les jours de pluie lors de ses vacances, &agrave; la mer ou ailleurs ! Inventer un clich&eacute; de carte postale, reproduire un ch&acirc;teau de sable &agrave; la maison, ou encore cr&eacute;er sa propre ligne de maillots de bain : un programme estival parfait, d&egrave;s 8 ans.</p> <p style="text-align: justify;">Plus d'infos : <a href="http://www.actes-sud-junior.fr/9782330063252-l-aura-a-lie-cottais-julien-billaudeau-tous-a-la-plage.htm" rel="nofollow" target="_blank">http://www.actes-sud-junior.fr/9782330063252-l-aura-a-li</a></p> Sat, 20 Aug 2016 09:09:29 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list Xavier Le Roy - Centre Pompidou - September 15th - September 18th <p class="notice" style="text-align: justify;"><em>Temporary Title</em>, 2015 est une exposition con&ccedil;ue avec dix-huit interpr&egrave;tes se relayant pour former et d&eacute;former des groupes ou assembl&eacute;es et composer un paysage en perp&eacute;tuelle transformation. Nus, les interpr&egrave;tes oscillent entre des pr&eacute;sences aux apparences sculpturales, animales, v&eacute;g&eacute;tales, m&eacute;caniques... Ils s&rsquo;approchent parfois des spectateurs pour engager des conversations. Dans cette situation, les visiteurs entrent et sortent &agrave; leur gr&eacute;. Cette exposition interroge les distinctions entre sujet et objet, humain et inhumain, et permet l&rsquo;exp&eacute;rience du processus et de ses transformations silencieuses.<br /> <br /> Conception : <strong>Xavier Le Roy</strong><br /> Collaboration artistique :<strong> Scarlet Yu</strong><br /> Avec : <strong>Alexandre Achour, Jorge Alencar, Salka Ardal Rosengren, Sa&scaron;a Asenti, Christian Bourigault, Sherwood Chen, Christine De Smedt, Ben Evans, Lu&iacute;s Miguel F&eacute;lix, Zeina Hanna, Alice Heyward, Becky Hilton, H&eacute;l&egrave;ne Iratchet, Xavier Le Roy, Neto Machado, Sabine Macher, Jo&atilde;o dos Santos Martins, Amaara Raheem, Jan Ritsema, Scarlet Yu </strong><br /> <br /> Production : <strong>Le Kwatt </strong><br /> Coproduction <strong>: Kaldor Public Art Projects (Sydney) ; Carriageworks (Sydney) ; Centre Pompidou (Paris) ; Festival d&rsquo;Automne &agrave; Paris</strong><br /> Cor&eacute;alisation : <strong>Centre Pompidou</strong> (Paris) ; <strong>Festival d&rsquo;Automne &agrave; Paris</strong><br /> Avec le soutien de l&rsquo;Adami, du Dancehouse Australia International Fund et de la Direction r&eacute;gionale des affaires culturelles d'&Icirc;le-de-France - Minist&egrave;re de la Culture et de la Communication<br /> Remerciements &agrave; la Biennale de Venise &ndash; Biennale College Danza 2015<br /> <br /> Exposition pr&eacute;sent&eacute;e pour la premi&egrave;re fois du 19 au 22 novembre 2015 &agrave; Carriageworks / Kaldor Public Art Projects (Sydney)</p> <div class="DivNotice2" style="text-align: justify;">&nbsp;</div> <div class="DivNotice2"> <p class="notice" style="text-align: justify;">Organiser : DDC / Les Spectacles vivants, Serge Laurent</p> </div> Sat, 20 Aug 2016 09:03:59 +0000 http://www.artslant.com/par/Events/list http://www.artslant.com/par/Events/list