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Nowhere

Galerie Opdahl

Exhibition Detail
Originals
Lindenstrasse 35
10969 Berlin
Germany


January 27th, 2012 - April 21st, 2012
Opening: 
January 27th, 2012 6:00 PM - 9:00 PM
 
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© Courtesy of Galerie Opdahl
> QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.galerieopdahl.de
NEIGHBORHOOD:  
other
EMAIL:  
info@galerieopdahl.de
PHONE:  
+49 (0)30.25.93.89.31
OPEN HOURS:  
Tuesday-Saturday 11am-6pm
> DESCRIPTION

Mit der Installation Originals führt der norwegische Künstler Dag Erik Elgin sein Projekt einer Kartographierung und Reflexion der Malerei der Moderne fort, das er seit 2002 in vielfältigen Formen und Medien betreibt.

Beim Betreten des Raumes eröffnet sich der Blick auf sechs Werke der klassischen Moderne, u. a. von Cézanne, Juan Gris und Malewitsch. In teils originalen Barock-, Louis Seize- oder Bauhaus-Rahmen hängen sie museal vor grau abgesetztem Grund. Die jüngsten Skandale um die fingierte Sammlung „Werner Jägers“ oder die renommierte New Yorker Galerie Knoedler stehen unmittelbar vor Augen.

Es geht Elgin aber nicht um Fälschung und zugleich um mehr als ein elaboriertes Spiel um Kopie und Original, Originalität und Autorschaft, Könnertum/Handwerk und Geniekult. Im “Zeitalter ihrer technischen Reproduzierbarkeit” überführt er die Objekte seiner Begierde nicht in ein anderes Medium, sondern entwickelt sie gemäß den Vorbildern. So sind sein strategisches Reproduzieren von Klassikern und ihr Nachempfinden – zwei der Malereien sind in kubistischem „Stil“ gehalten und stammen von Elgin selbst - ein sehr persönliches Projekt der Aneignung, ein um Verstehen ringendes Durchdringen im wahrsten Sinne des Wortes. Gleichsam „auf der Suche nach der verlorenen Zeit“ geht er den Provenienzen, Kontexten und „Gerüchen“ moderner Klassiker nach und gräbt sich lustvoll in ihre Farbspuren ein - „painterly pleasure leaving haptic traces“. Erinnerungen an erste Museumsbesuche oder die Erfahrung von Zeit beim Betrachten sind hierbei zentral für Elgin.

An der gegenüberliegenden Wand erscheinen spiegelbildlich zu den Bildern ihre dunklen Leerflächen, als wären sie dort gerade abgehängt worden. Ähnlich wie seine Schriftbild-Serie La Collection Moderne 2010 - vergrößert gemalte und zu eigenen Öl-auf-Leinwand-Werken gewordene Titelschilder von Arbeiten der Moderne - eine Ausstellung und Geschichte der Moderne im Kopf entstehen ließ, fügen auch die manuellen Re- und Produktionen von Elgin Verschiebungen ein, die einen neuen Zugriff auf die klassischen Ikonen erlauben. Zugleich stellen sie in dieser Ausstellung, die den Autor zunächst scheinbar unsichtbar werden lässt, autobiographische Notizen dar. Sie sind gleichsam ein visuell-konzeptuelles Tagebuch Dag Erik Elgins.

Dag Erik Elgin, 1962 in Oslo geboren, studierte an der Nationalen Kunstakademie in Oslo, sowie als DAAD-Stipendiat an der Kunstakademie in Düsseldorf.

Einzelausstellungen (Auswahl): 2012 Originals, Galerie Opdahl, Berlin; 2010 The E. Beyeler Obituary Phenomenon, The Institute of Social Hypocrisy, Paris; LCM I, Galerie Opdahl, Berlin; LCM II, MGM Gallery, Oslo; 2009 Dysfunctional Male Parent, Nivet-Carzon Gallery, Paris; 2007 Figure, MGM Gallery, Oslo; 2007 Körper die ewig verschwinden/Eternally Vanishing Bodies, Galerie Opdahl, Berlin; 2006 Amor Vacui, Galleri Opdahl, Stavanger; 1993 Double, Kunst-Werke, Berlin.

Gruppenausstellungen (Auswahl): 2012 Sidetracks, Painting in the postmodern continuum, Stavanger Art Museum; 2011 The Educational Art Show, MFAPS, Oslo; 2010 Das Versprochene Land, Albertinum, Gemäldegalerie Neue Meister, Dresden; 2009 Kunstakademiet 100 år, The National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo; 2008 Afternoon of a Düsseldorf Faun I, Galerie Andreas Brüning, Düsseldorf; Third International Art Biennial, National Museum of Art, Beijing; 2004 Berlin North, Hamburger Bahnhof, Berlin; 2002 Carnegie Art Award, Victoria Miro Gallery, London. Dag Erik Elgin lebt und arbeitet in Oslo.

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The installation Originals by Norwegian artist Dag Erik Elgin is a continuation of his cartographic reflection on modernist painting, a project he has been working on in various forms and media since 2002.

On entering the space, the viewer is confronted with six works by classical modernists such as Cézanne, Juan Gris and Malevich. Presented in Baroque, Louis-seize or Bauhaus frames, some of which are original, the works are hung against the contrasting museal backdrop of a grey ground and immediately evoke the recent scandals surrounding the bogus ‘Werner Jägers’ collection or the renowned Knoedler Gallery in New York.

Elgin is not so much concerned with forgeries, nor just an elaborate play with copy and original, originality and authorship, skill/craft and the cult of genius. In the ‘Age of Mechanical Reproduction’ he doesn’t merely transpose the objects of his desires into different media; he develops them according to their pictorial precursors. Both his strategic reproductions of the classics and their adaptations – two of the paintings in the ‘cubist’ style are by Elgin himself – are a very personal appropriation, a probing search for understanding in the true sense of the word. In his ‘search for the lost age’ he investigates the provenance, context and rumours surrounding the classic moderns and relishes furrowing around in their traces of colour – ‘painterly pleasure leaving haptic traces’. Memories of early museum visits and the perception of time when looking at artworks are central to Elgin’s work here.

On the opposite wall, reflections of the pictures appear in the form of dark, void surfaces, as though the paintings had just been taken down. Just as his earlier series of typographical images, La Collection Moderne (2010), produced a cerebral exhibition on the history of modernism – caption labels of modernist works blown up and painted in oil on canvas as works in their own right – Elgin’s manual productions and reproductions also introduce displacements that provide new access to these classic icons. At the same time, even if the exhibition initially seems to do away with the author, these works also represent autobiographical notes. They are Dag Erik Elgin’s visual-conceptual diary.

Dag Erik Elgin, born in Oslo in 1962, studied at the National Academy of Art in Oslo and as a DAAD grant recipient at the Academy of Arts in Düsseldorf.

Solo exhibitions (Selection): 2012 Originals, Galerie Opdahl, Berlin; 2010 The E. Beyeler Obituary Phenomenon, The Institute of Social Hypocrisy, Paris; LCM I, Galerie Opdahl, Berlin; LCM II, MGM Gallery, Oslo; 2009 Dysfunctional Male Parent, Nivet-Carzon Gallery, Paris; 2007 Figure, MGM Gallery, Oslo; 2007 Körper die ewig verschwinden/Eternally Vanishing Bodies, Galerie Opdahl, Berlin; 2006 Amor Vacui, Galleri Opdahl, Stavanger; 1993 Double, Kunst-Werke, Berlin.

Group Exhibitions (Selection): 2012 Sidetracks, Painting in the postmodern continuum, Stavanger Art Museum; 2011 The Educational Art Show, MFAPS, Oslo; 2010 Das Versprochene Land, Albertinum, Gemäldegalerie Neue Meister, Dresden; 2009 Kunstakademiet 100 år, The National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo; 2008 Afternoon of a Düsseldorf Faun I, Galerie Andreas Brüning, Düsseldorf; Third International Art Biennial, National Museum of Art, Beijing; 2004 Berlin North, Hamburger Bahnhof, Berlin; 2002 Carnegie Art Award, Victoria Miro Gallery, London. Dag Erik Elgin lives and works in Oslo.

 


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