STREET now open! Chicago | Los Angeles | Miami | New York | San Francisco | Santa Fe
Amsterdam | Berlin | Brussels | London | Paris | São Paulo | Toronto | China | India | Worldwide
 
Worldwide

Moscow Museum of Modern Art [17 Ermolaevsky]

Exhibition Detail
History of Russian Video Art. Volume 2
Curated by: Antonio Geusa
17 Ermolaevsky Lane
Moscow
Russian Federation


March 26th, 2009 - May 3rd, 2009
Opening: 
March 25th, 2009 7:00 PM - 7:00 PM
 
,
© Moscow Museum of Modern Art [17 Ermolaevsky]
> ARTISTS
> QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.mmoma.ru
COUNTRY:  
Russian Federation
EMAIL:  
international@mmoma.ru
PHONE:  
+7(495)6946660
OPEN HOURS:  
Mon-Sun 12.00 - 20.00
TAGS:  
video-art, installation
> DESCRIPTION

 

Video is the art medium of the global village. Since its birth about 40 years ago in the United States, it has grown to become the leading genre in today's art production and the one that best allows to integrate art into the world context, rather than a regional one.

«History of Russian Video Art. Volumes 1, 2, 3» is a large-scale project offering a comprehensive overview of the evolution of video art in Russia since its origins in the mid-1980s till today. In its essence, this is an educational project because it allows the audience to get acquainted with a part of the history of Russian contemporary art which is still not well known, though its culture relevance is of primary importance. Video appeared at the same time when contemporary art emerged from the semi-clandestinity of the underground and was shown in the first independent contemporary art spaces. As a matter of fact, video permits - better than any other medium - to get an uncompromised picture of the artist working in the crucial years of passage from Soviet to post-Soviet. Video was new the same way the concept of contemporary art was new for the wider public; it had no tradition to revolt against or to conform with. It was the territory of pure experimentation and was not influenced by the commercial strategies of the art market. In other words, it was the medium of total freedom through which artists could speak up their minds and give voice to their inner feelings. Through the years, progressively becoming more multifaceted, video kept giving an uncompromised reflection of the true picture of the artist.

«History of Russian Video Art» is structured into three parts, each one centered on an exhibition. «Volume 1» opened in January 2007 and covered the very early years of video as an art practice in Russia (1985-1999). The second installment will present the period of full acceptance and maturity of video (1995-2005) and the third one, planned to open in spring 2010, will deal with the most recent production (2000-2010).

«Volume 2» is going to take place on the premises of the Moscow Museum of Modern Art at Ermolaevsky lane. There will be about 40 works on display (single-channel videos, multi-channel installations, interactive installations, video sculptures, and so on), representing the best of the production made in the decade under scrutiny.
«Volume 2» will also include a section dedicated to the critical analysis of the very first video works made in Russia, which were exhibited in «Volume 1». This part explains in simple words why video is important in contemporary culture and what contribution each single work gives to the art discourse.


Видео — это художественное средство глобальной деревни. С момента своего рождения в Соединенных Штатах 40 лет назад оно поднялось до уровня лидирующего жанра в художественной продукции сегодняшнего дня — и как раз такого, который позволяет интегрировать искусство в мировой контекст, выводя его из формата регионального явления.

«История российского видеоарта. Том 1, 2, 3» — это крупномасштабный проект, который дает широкую картину для понимания того, как развивался видеоарт в России с момента своего зарождения в середине 1980-х и до сегодняшнего дня. По своему замыслу это образовательный проект, потому как нацелен на то, чтобы познакомить российского зрителя с частью истории современного русского искусства, и по сей день недостаточно хорошо известной (хотя роль этой части в культуре можно назвать первостепенной по значимости). Видеоарт появляется в России в тот самый момент, когда современное искусство выходит из полутени андеграунда и начинает демонстрироваться на первых независимых выставочных площадках. Фактически, видео более других художественных средств позволяет получить бескомпромиссный образ художника того ключевого периода, когда советские времена сменялись постсоветскими. Видео было новым настолько же, насколько новостью для широкой публики оказалось современное искусство в целом. У видео не было традиции ни бороться, ни соглашаться. Это была территория чистого эксперимента, который не знал влияния коммерческих стратегий арт-рынка. Другими словами, это было средство тотальной свободы, с помощью которого художник мог высказать свое мнение и дать голос своим внутренним переживаниям. Спустя годы, поступательно становясь все более сложным, видео продолжает транслировать бескомпромиссный образ художника.

«История российского видеоарта» имеет в своей структуре три части, и каждая сформирована как отдельная выставка. «Том 1» был показан в январе 2007 года и дал экскурс по самым первым годам существования видео как художественной практики в России (1985-1999). Вторая экспозиция представит период полного признания и зрелости видеоарта (1995-2005). На третьей выставке, запланированной на весну 2010 года, зритель будет иметь дело с самыми последними по времени видеоработами (2000-2010).

«Том 2» открывается, как и предыдущий, в здании Московского музея современного искусства в Ермолаевском переулке. Будет показано около 40 произведений (одноканальное видео, многоканальные инсталляции, интерактивные инсталляции, видеоскульптуры и так далее), являющих собой лучшие работы в области видео, созданные за десятилетие рассматриваемого периода.

«Том 2» также будет включать раздел, посвященный критическому анализу самого раннего видео, созданного в России, который был показан в экспозиции «Том 1». Эта часть достаточно популярно объясняет, почему видео так важно в современной культуре, и какое воздействие каждая отдельная работа оказала на художественный дискурс.

Московское представительство Epson оснастило выставочное пространство "Истории российского видеоарта" мультимедийными 3LCD-проекторами из нового модельного ряда. «Благодаря передовому проекционному оборудованию оригинальные работы отечественного видеоарта выглядят действительно впечатляюще и точно соответствуют художественному замыслу – вне зависимости от внешних факторов, таких как поверхность проецирования и условия освещения» – прокомментировал работу проекторов Epson исполнительный директор Московского музея современного искусства Василий Церетели.

В течение выставки на первом этаже Московского музея современного искусства функционирует демонстрационная зона Epson. Посетив ее, гости выставки увидят и узнают, как создать настоящий кинотеатр дома – с помощью проектора.

Участники выставки:

Юрий Аввакумов, АЕС + Ф, Виктор Алимпиев, Юрий Альберт, Кирилл Асс, Вика Бегальская, Сергей Братков, Александр Бродский, Алексей Булдаков, Людмила Горлова, Дмитрий Гутов, Александра Дементьева, Анна Ермолаева, Владислав Ефимов, Программа Escape, Мариан Жунин, Алексей Исаев, зАиБи, Вадим Захаров, Елена Ковылина, Коллективные Действия, Виталий Комар и Александр Меламид, Нина Котел, Олег Кулик, Миша Ле Жень, Антон Литвин, Владимир Логутов, Владислав Мамышев-Монро, Андрей Монастырский, Ирина Нахова, Анатолий Осмоловский, Павел Пепперштейн, Кирилл Преображенский, ПРОВМЫЗА, Группа Радек, Айдан Салахова, Владимир Сальников, Синие Носы, Синий Суп, Давид Тер-Оганьян, Леонид Тишков, ТОБРЕЛУТС, ТОТАРТ, Семен Файбисович, Василий Церетели, Гор Чахал, Аристарх Чернышев, Ольга Чернышева, Мария Чуйкова, Алексей Шульгин, Сергей Шутов, и др.

Во время работы выставки будут организованы встречи с авторами произведений, мастер-классы и экскурсии.

 

 


Copyright © 2006-2013 by ArtSlant, Inc. All images and content remain the © of their rightful owners.