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Brussels

Galerie Greta Meert

Exhibition Detail
Solo Exhibition
Rue du Canal 13
1000 Brussels
Belgium


September 7th, 2013 - October 31st, 2013
Opening: 
September 6th, 2013 6:00 PM - 8:00 PM
 
, Robert BarryRobert Barry
© Courtesy of the Artist and Galerie Greta Meert
> QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.galeriegretameert.com
NEIGHBORHOOD:  
Center - Downtown
EMAIL:  
greta.meert@skynet.be
PHONE:  
02 / 219 . 14 . 22
OPEN HOURS:  
Tue-Sat 2-6
> DESCRIPTION

Robert Barry is a member of the first generation of conceptual artists. In the early 1960s these artists fundamentally changed the art practice and theory, by championing the meaning of language, concept, viewer and materiality for the structure, presentation and production of a work of art against its merely material and visual constitution.

Robert Barry's early work in the late 1960s constituted a major contribution to this line of thinking. Installations made of materials such as nylon and iron wire, gas and sound waves, consisted of real, physical constituents, but did without a visual, formal aspect. The presence of a linguistic component (in this case in the title that is more significant than the visual part) and the attention to the context in which the work is conceived, have been constant in his entire oeuvre since then.

Since the 1970s language has played an increasingly prominent part in Robert Barry's work. Whereas numerous language-based works are purely analytical, his work possesses a more balanced relationship between image and language, by treating words as a visual medium in their own right.

In this exhibition Robert Barry presents two installations and recent works on paper and canvas. The  monochrome window installation fills the space with words. The blue, translucid letters can be perceived either in reading or in reversed direction, whether they are positioned on the interior or exterior side of the window. Through the composition of the words, and the processing of the letter surfaces, the works interact with the architecture and surrounding space, which is clearly understood in a broader sense than the mere gallery space. 

IRONIC  ILLUSION  ENIGMATIC  SIGNIFICANT  BELIEVABLE  COMPLICATED  THRILLING  PROVOCATIVE  AGONIZING  SEDUCTIVE CHANGING  HERE CAUTION GLORIOUS ANYTHING ALMOST GOING ARTIFICIAL TRANSITORY ENCOUNTER

The words on the wall are brilliant and in function of the incidence of light, they turn more visible. Again, the visitor is invited to travel through the space in order to discover the work in its entirety.  

WAITING  INTIMATE  BEYOND  UNEXPECTED  TRANSCEND  ABSURD  ALONE  PURPOSE  CRUCIAL  CONFUSING  MORAL FRIGHTENING  PREPOSTEROUS  MAGNIFICENT  EPHEMERAL  EMOTIONAL  REALITY  UNCONVINCED  VAGUE  MEANING

The complex space concept that characterizes Barry's oeuvre also comprises a mental dimension. The inclusion of single words is a process of free association in which an 'image' inevitably forms inside the viewer's head, like an extension of the physical piece of art. The compositions on canvas, in pastel colours, appear to make this process visual, as words fade and overlap.


La galerie Greta Meert présente la huitième exposition solo de Robert Barry (1936, Bronx, New York).

Robert Barry appartient à la première génération dʼartistes conceptuels. Des le début des années 1960, ils posent la question du langage et de sa signification, du concept et du spectateur, de la structure, de la présentation et la production dʼune oeuvre dʼart, face à sa constitution purement matérielle et visuelle. 

Les premiers travaux de Robert Barry, à la fin des années 1960, présentent un apport considérable à ce processus de réflexion. Ses installations se composent alors de matériaux divers tels que le nylon, les fils de fer, le gaz ou les ondes sonores, dʼéléments physiques et de composantes réelles, au profit de la disparition de lʼaspect visuel et formel de lʼoeuvre. La présence dʼune composante linguistique (dans le titre qui est ici plus signifiant que la matérialisation visuelle) et lʼattention portée au contexte dans lequel lʼoeuvre est conçue seront des constantes de son travail.

À partir des années 1970 la typographie joue un rôle crucial dans son travail; Contrairement à de nombreuses oeuvres de cette époque également basées sur le langage, qui sont dʼobédience purement analytique, le travail de Barry est un équilibre entre la relation image/langage, et considère les mots comme des supports visuels.

Pour cette exposition lʼartiste présente deux installations et quelques oeuvres récentes.

Le choix des mots, cette couleur bleue dʼune matière translucide que compose le travail in situ des fenêtres, induit le spectateur à constamment modifier son regard, et ainsi à le faire “voyager” dans lʼespace de la galerie. Les mots “tapissant” la frontière entre lʼespace public et lʼespace dʼexposition, forment de part leur position une relation intérieur/extérieur riche où les mots peuvent être lu de manière différente selon où se trouve le spectateur.

IRONIC ILLUSION ENIGMATIC SIGNIFICANT BELIEVABLE COMPLICATED THRILLING PROVOCATIVE AGONIZING SEDUCTIVE CHANGING HERE CAUTION GLORIOUS ANYTHING ALMOST GOING ARTIFICIAL TRANSITORY ENCOUNTER

A côté de lʼinteraction du spectateur sur ces lettres typographiques plus ou moins visibles, lʼinstallation brillante se trouvant à lʼintérieur laisse à voir encore une fois autre chose quʼune matérialité artistique, mais une plus profonde perspective de lʼespace dʼexposition, la manière de la parcourir, et quelque part une réflexion des autres oeuvres, de lʼarchitecture, de lʼactivité sʼy déroulant...

WAITING INTIMATE BEYOND UNEXPECTED TRANSCEND ABSURD ALONE PURPOSE CRUCIAL CONFUSING MORAL FRIGHTENING PREPOSTEROUS MAGNIFICENT EPHEMERAL EMOTIONAL REALITY UNCONVINCED VAGUE MEANING

Le terme complexe dʼespace englobe dʼailleurs autre chose à voir dans les oeuvres de Barry. Lʼinsertion de chacun des mots est un processus de libre association grâce auquel se forme inévitablement dans lʼesprit du spectateur une « image » mentale, qui est dans le prolongement de lʼoeuvre physique. Les compositions sur toile aux tons pastel semblent incarner visuellement ce mouvement; des mots sʼestompant et se chevauchant. 

Des expositions personnelles de lʼartististe ont été organisés par le Stedelijik Museum, Amsterdam; Musée dʼOrsay, Kunsthalle Nurnberg; Le Consortium, Dijon and Neues Museum, Weimar. Son travail appartiet aux collections internationales et prestigieuses comme le Museum of Modern Art, NY; Solomon R. Guggenheim Museum, NY; Musée dʼOrsay, Paris; Whitney Museum of American Art, NY; Musée National DʼArt Moderne, Centre George Pompidou, Paris; the Museum of Contemporary Art, Los Angeles et le National Gallery of Art, Washington, DC.


Galerie Greta Meert presenteert de achtste solotentoonstelling van Robert Barry (1936, Bronx, New York). 

Robert Barry is een sleutelfiguur van de eerste generatie conceptuele kunstenaars, die begin jaren 1960 de bestaande kunstpraktijk, -en theorie radicaal veranderden. Taal, concept, toeschouwer en materie komen centraal te staan in hun reflecties over de structuur, presentatie en productie van een kunstwerk, tegenover haar louter materiële en visuele constitutie. 

Het vroege werk van Robert Barry eind jaren 1960 levert een belangrijke bijdrage aan dit denkproces. Installaties bestaande uit materialen als nylon-, ijzerdraad, gas en geluidsgolven, bestaan uit reële, fysische bestanddelen terwijl een visueel, vormelijk aspect ontbreekt. De aanwezigheid van een linguïstische component (in dit geval in de titel die significanter is dan de visuele beschouwing) en de aandacht voor de context waarin het werk wordt geconcipieerd, zullen een constante blijven in zijn werk. 

Vanaf de jaren 1970 speelt taal een prominente rol; in tegenstelling tot een zuiver analytisch karakter die vele taal-gebaseerde werken uit deze periode kenmerken, bezit het werk van Barry echter een evenwichtige relatie tussen beeld en taal, waarbij woorden, als een volwaardig visueel medium worden gehanteerd. 

Voor deze tentoonstelling presenteert de kunstenaar twee installaties in de ruimte, alsook recent werk op papier en doek. De monochrome raaminstallatie vult de ruimte met woorden; de blauwe, doorschijnende letters staan in lees-, of omgekeerde richting naargelang de positie van de toeschouwer. Via de compositie en het materiaal van de letters, wordt een relatie opgebouwd met de architectuur en de omgeving, een begrip dat duidelijk breder is dan enkel de galerieruimte. 

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De woorden op de muur zijn door hun briljante uitvoering al dan niet zichtbaar, afhankelijk van de lichtinval. Ook hier nodigt de installatie de toeschouwer uit zich te verplaatsen in de ruimte teneinde het werk in haar volledigheid op te nemen. 

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Het complexe ruimte-begrip in Barryʼs oeuvre omhelst ook een mentale dimensie. Bij het opnemen van de losse woorden vormt zich onvermijdelijk een ʻbeeldʼ in het hoofd van de toeschouwer, als een verlengstuk van het fysieke kunstwerk. De composities op doek, uitgevoerd in pasteltinten, lijken dit proces te visualiseren, met voor het eerst woorden die vervagen en overlappen. 

Robert Barry had solotentoonstellingen bij Stedelijik Museum, Amsterdam; Musée dʼOrsay, Kunsthalle Nurnberg; Le Consortium, Dijon, Neues Museum, Weimar. Zijn werk behoort tot gerennomeerde collecties, waaronder The Museum of Modern Art, New York; Solomon R. Guggenheim Museum, New York; Musée dʼOrsay, Paris; Whitney Museum of American Art, New York; Musée National DʼArt Moderne, Centre George Pompidou, Paris; Museum of Contemporary Art, Los Angeles and National Gallery of Art, Washington, DC.


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