STREET now open! Chicago | Los Angeles | Miami | New York | San Francisco | Santa Fe
Amsterdam | Berlin | Brussels | London | Paris | São Paulo | Toronto | China | India | Worldwide
 
Brussels

LE MUSEE D'IXELLES

Exhibition Detail
Explosition: Graffiti art in Brussels
rue Jean Van Volsem 71
1050 Bruxelles
Belgium


June 16th, 2011 - September 4th, 2011
Opening: 
June 16th, 2011 3:00 PM - 5:00 PM
 
Georges Randal, Sozyone GonzalezSozyone Gonzalez, Georges Randal, 2005
© Sozyone Gonzalez, photo's copyright A.L.I.C.E. Gallery
,
© Courtesy of LE MUSEE D'IXELLES
Connectingthings, Jean-Luc MoermanJean-Luc Moerman, Connectingthings, undated
© Collection Museum of Ixelles, photo's copyright Vincent Everarts
< || >
> ARTISTS
> QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.museedixelles.be/
NEIGHBORHOOD:  
Ixelles-Elsene
EMAIL:  
musee@ixelles.be
PHONE:  
+ 32 2 515 64 21
OPEN HOURS:  
Tuesday to Sunday - 9.30 am > 5.00 pm
TAGS:  
graffiti/street-art, installation
> DESCRIPTION

EXPLOSITION accepts the unprecedented challenge: welcome to the graffiti gallery!

For 25 years, a few teenagers, spurred on by the creative daring of young American artists, began to explore ways of producing a variety of graffiti on the streets of Brussels.  The movement expanded rapidly and in the late 1980’s, text and images grew in aerosol complexity. Over time, generations of graffiti artists continue to develop different ways of tackling the city. 

Today, not only the walls of Brussels host impressive works, but some former graffiti artists of the 90’s have achieved artistic recognition.  Free of any urban roots, the work of Arne Quinze, Jean-Luc Moerman, Hell’O Monsters, Byz, Plug, Sozyone Gonzalez and Bonom nevertheless maintain a more subtle relationship to urban life.

A quarter of a century after graffiti made its first appearance, the Museum of Ixelles highlights 25 years of urban art.  Graffiti questions the city, and in this case, it also questions the Museum.  Explosition is a celebratory project moving beyond walls.  The pioneers of the movement in Brussels open this unusual event through rare works and unpublished archives.  Recognised artists from the artscene forge links between their current works and its origins. As for the new generation, their passion is displayed in the Museum and its surroundings.

Through rare archived documents, works of art and installations are created especially for this exhibition.  Explosition honours this art form with surprising rich and adventurous graffiti.

Contributors include Bonom, Blancbec, Byz, Defo, Diogène, Eros, Eyes B, Sozyone, Gonzalez, Hell'O Monsters, Koor, Denis Meyers, Jean-Luc Moerman, Narsix, Obêtre, Parole, Plug, Arne Quinze, Rage, Marcin Sobolev and Zone.

Curator: Adrien Grimmeau

Invasion, disorder, provocation, offensive? Embellishment, display, admiration? Who does graffiti? And more importantly, why?

From the street to the gallery

Twenty-five years ago, a small group of teenagers spurred on by extraordinary images from the U.S., began to adorn the walls of Brussels with explosive images. The movement grew rapidly in scale and in the late 80's, text and images grew in complexity. Over time, generations of young graffiti artists have followed, and with them came different ways of tackling the city.

Today, not only the walls of Brussels continue to host some impressive works, but some former graffiti artists of the 90’s have achieved artistic recognition. Post-graffiti, the welcome of galleries and museums, is not a simple extension of aerosol murals. In its best examples, its identity and characteristics are questioned. Completely freed from their urban roots, the work of Arne Quinze, Jean-Luc Moerman, the Hell'O Monsters, Byz, Plug, Sozyone Gonzalez Bonom maintain some links, weak or obvious with their previous circumstances.

An explosive path

Graffiti, as a precursor of the new generation, cross-examines the city. For once, it also questions the museum. A quarter century after the appearance of movement, the Museum of Ixelles pays tribute to its creators who were at first criticized before being applauded.

The exhibition opens with works by New York graffiti shown in Brussels in 1984. It is through this context that graffiti art came to us. Coincidentally, at the same time, a handful of teenagers were experimenting with graffiti in Brussels. The museum displays objects belonging to these pioneers of the movement never shown before: sketchbooks and memorabilia from the time prove their passion and hard work for graffiti. A film outlines the decade of hip-hop from the late 80s to the 90s: prominent figures of the capital, major frescoes and the means of understanding the code of the graffiti artist.

The second part of the exhibition presents the work of contemporary artists from the world of graffiti. From Arne Quinze to Hell'O Monsters, Plug and Jean-Luc Moerman, we discover unexpected similarities between their vocations borne from the same context yet remaining faithful to their origins. Several installations were created especially for this exhibition.

Finally, Explosition focuses on some figures from urban art in Brussels today: four artists that you know without knowing, as evident from walls of the museum, previous work and practices outside.

The museum walls absorb the city’s growing urban art. Several installations will be created in Ixelles and a trail of street art will be evident to the surprise of our visitors, extending the typical exhibition as one which is both on and off the walls.

Through rare archives of historical documents, works of art and installations made for the occasion, Explosition hopes to honour the exciting and surprisingly rich art form that is graffiti.


Explosition relève un défi inédit : l’entrée au musée des graffeurs ! 25 ans d’art urbain mis en lumière par le Musée d’Ixelles. Une exposition atypique et explosive abolissant les frontières de la création pour révéler les tendances nées dans la rue.

Avec des œuvres de Bonom, Byz, Defo, Denis Meyers, Diogène, Eyes B, Sozyone Gonzalez, Hell’O Monsters, Koor, Jean-Luc Moerman, Obêtre, Parole, Plug, Arne Quinze et bien d’autres.
Incontournable cet été !

Commisaire : Adrien Grimmeau

Envahir, déranger, provoquer, salir ? Embellir, arranger, susciter ? Qui fait des graffitis ? Et surtout, pourquoi ?

De la rue aux galeries


Il y a 25 ans, une poignée d'adolescents marqués par de rares images venues des USA, commençaient à orner les murs de Bruxelles d'images explosives. Le mouvement prit rapidement de l'ampleur et dès la fin des années 80, textes et images rivalisèrent de complexité. Au fil du temps, les générations de jeunes graffeurs se sont succédées, et avec elles différentes manières d'appréhender la ville…

Aujourd'hui, non seulement les murs de Bruxelles continuent d'accueillir certaines œuvres impressionnantes, mais quelques ex-graffeurs de la génération des années '90 ont accédé à la reconnaissance artistique. Le post-graffiti, celui qu'accueillent galeries et musées, n'est pas un simple prolongement des fresques à la bombe. Dans ses meilleurs exemples, il interroge son identité et ses caractéristiques propres. Complètement affranchis de leurs racines urbaines, les travaux de Arne Quinze, Jean-Luc Moerman, les Hell'O Monsters, Byz, Plug, Sozyone Gonzalez ou Bonom entretiennent certains liens, ténus ou évidents, avec leurs antécédents.

Un parcours explosif

Le graffiti, celui des précurseurs comme celui de la nouvelle génération, interroge la ville. Pour une fois, il interroge aussi le musée. Un quart de siècle après l'apparition du mouvement, le Musée d'Ixelles met en lumière ses créateurs d'abord décriés.
Le parcours s'ouvre par des œuvres du graffiti new-yorkais montrées à Bruxelles en 1984. Car c'est par le biais du réseau artistique que le graffiti est arrivé chez nous ! C'est un hasard si au même moment, une poignée d'adolescents bruxellois s'essaient à la pratique. Le musée présente des objets appartenant à ces pionniers du mouvement et jamais montrés jusqu'à ce jour : carnets d'esquisses et autres souvenirs d'époques prouvent leur passion et le travail intense du graffiti. Une projection recadre la décennie hip-hop de la fin des années '80 et des années '90 : les figures marquantes de la capitale, les fresques majeures, et surtout les clés de lecture d'un art extrêmement codé.

La deuxième partie de l'exposition présente le travail contemporain d'artistes issus du graffiti. De Arne Quinze aux Hell'O Monsters en passant par Plug et Jean-Luc Moerman, on découvre des similitudes inattendues entre des parcours nés dans le même contexte, et fidèles à leur source. Plusieurs installations sont réalisées spécialement pour l'occasion.

Enfin, Explosition s'attarde sur quelques figures marquantes de l'art urbain bruxellois actuel : quatre artistes que vous connaissez sans le savoir témoignent aux murs du musée, en œuvres ou en archives, de leur pratique extérieure...

Les parois du musée sont poreuses, puisque les allers-retours avec la ville se multiplient. Plusieurs interventions artistiques auront lieu à Ixelles, et un parcours des témoignages d’art urbain les plus surprenants est proposé au visiteur en prolongement de son parcours dans l’exposition. L'art est autant dans que hors les murs... Par le biais d'archives rares, de documents d'époque, d'œuvres d'art et d'installations réalisées pour l’occasion, Explosition espère rendre justice à cet art aventurier d'une richesse insoupçonnée qu'est le graffiti.


EXPLOSITION gaat een ongeziene uitdaging aan: de intrede van graffiteurs in het museum!
Geïnspireerd door de creatieve durf van een aantal jonge Amerikaanse kunstenaars brengen een paar Brusselse tieners op hun beurt graffiti aan op de muren in de stad. De beweging neemt weldra uitbreiding en tegen het eind van de jaren 1980 wedijveren beelden en teksten met elkaar in complexiteit. Verschillende generaties graffiteurs volgen elkaar in de loop der jaren op, wat blijkt uit hun verschillende aanpak van de stad.

Niet alleen worden er nog altijd indrukwekkende schilderingen op de Brusselse muren aangebracht, een aantal voormalige graffitischilders uit de jaren 1990 genieten thans algemene erkenning als kunstenaar. De werken van o.a. Arne Quinze, Jean-Luc Moerman, de Hell'O Monsters, Byz, Plug, Sozyone Gonzalez, Bonom ... hebben zich op het eerste gezicht bevrijd van hun verleden, maar de banden met hun beginperiode blijft niettemin bestaan.

Een kwarteeuw na het ontstaan van de beweging belicht het Museum van Elsene 25 jaar stedelijke kunst. De graffitikunst stelt de stad in vraag. Ditmaal stelt ze ook het museum in vraag. Explosition is een feestelijk project in een ongedwongen sfeer. De Brusselse pioniers van de beweging openen de tentoonstelling met zelden getoonde werken en onuitgegeven archiefmateriaal. De gevestigde kunstenaars brengen hun huidige werk in verband met zijn bronnen. De nieuwe generatie gaat aan de slag in het museum en zijn omgeving… Aan de hand van zeldzame archieven, oorspronkelijke documenten, kunstwerken en speciaal voor de gelegenheid gecreëerde installaties wil Explosition recht doen aan de avontuurlijke en rijke graffitikunst.

Met werk van Bonom, Blancbec, Byz, Defo, Diogène, Eros, Eyes B, Sozyone Gonzalez, Hell'O Monsters, Koor, Denis Meyers, Jean-Luc Moerman, Muga, Narsix, Obêtre, Parole, Plug, Arne Quinze, Rage, Marcin Sobolev, Zone, ...

Curator: Adrien Grimmeau

Veroveren, storen, provoceren, vervuilen? Wie maakt graffiti? En vooral, waarom?

Van de straat naar de kunstgalerie

Zowat 25 jaar geleden begon een groepje jongelui, beïnvloed door vreemde beelden afkomstig uit de VS, de muren van Brussel te versieren met explosieve schilderingen. De beweging breidde zich snel uit en vanaf het eind van de jaren 1980 doken steeds meer werken op waarvan beelden en teksten met elkaar wedijverden in complexiteit. Allengs volgden verschillende generaties graffiteurs elkaar op, die op diverse manieren hun stempel drukten op de stad.

Op de Brusselse muren worden nog altijd indrukwekkende graffiti aangebracht. Een aantal graffiteurs uit de jaren 1990 genieten intussen algemene erkenning als kunstenaar. De post-graffiti die een plekje veroverd hebben in galeries en musea, zijn niet zomaar een voortzetting van de spuitbusschilderingen. In de beste voorbeelden gaat de maker op zoek naar zijn identiteit en eigenschappen. Hoewel de werken van Arne Quinze, Jean-Luc Moerman, de Hell'O Monsters, Byz, Plug, Sozyone Gonzalez en Bonom zich helemaal hebben bevrijd van hun stedelijke wortels, blijft de subtiele of evidente band met hun herkomst niettemin zichtbaar.

Een explosief parcours

In de graffiti stellen zowel de voorlopers van de beweging als de huidige generatie de stad in vraag. En voor een keer wordt ook het museum in vraag gesteld. Een kwarteeuw na het ontstaan van de beweging krijgen de graffitikunstenaars – aanvankelijk uitgejouwd, nu met roem overladen - een eerbetoon in het Museum van Elsene.

Het parcours begint met werken van graffiteurs uit New York, die in 1984 in Brussel werden tentoongesteld. Want de graffiti is bij ons aanbeland via de kunstwereld. En het is louter toeval dat een groepje Brusselse adolescenten op dat ogenblik de spuitbus ter hand namen. Het museum stelt voorwerpen tentoon van de pioniers van de beweging, zaken die tot op heden nooit te zien waren: uit de schetsboekjes en het oorspronkelijke materiaal van de graffiteurs komt hun bezieling en intense arbeid aan het licht. In een film wordt de hiphopgeneratie van eind jaren 1980 en de jaren 1990 aan het publiek voorgesteld: de toonaangevende figuren uit de hoofdstad, hun belangrijkste muurschilderingen en vooral de sleutels om een uitermate gecodeerde kunstvorm te ontcijferen.

Het tweede deel van de tentoonstelling stelt het hedendaagse werk voor van kunstenaars die de beweging heeft voortgebracht. Van Arne Quinze tot Hell'O Monsters via Plug en Jean-Luc Moerman ontdekken we onverwachte gelijkenissen tussen ontwikkelingen die in dezelfde context ontstonden en trouw zijn gebleven aan hun oorsprong. Verschillende installaties werden speciaal voor de gelegenheid gecreëerd.

Ten slotte blijft Explosition even stilstaan bij een aantal toonaangevende figuren uit de actuele Brusselse stedelijke kunst: vier kunstenaars die u wellicht onbewust kent, leveren op de muren van het museum een getuigenis af van hun werk in de openlucht. Ze doen dat via graffiti en archiefmateriaal.

De muren van het museum zijn poreus, aangezien het tweerichtingsverkeer met de stad almaar toeneemt. In Elsene vinden tegelijk verschillende kunstmanifestaties plaats, zodat de bezoeker het museumparcours in de stad kan voortzetten op een parcours met verrassende stedelijke kunstwerken. Zowel binnen als buiten de muren is de kunst aanwezig.

Aan de hand van zeldzame archieven, originele documenten, kunstwerken en speciaal voor de gelegenheid gemaakte installaties wil Explositie recht doen aan de graffiti, een avontuurlijke en ongemeen rijke kunstvorm.


Copyright © 2006-2013 by ArtSlant, Inc. All images and content remain the © of their rightful owners.