ArtSlant - Recently added http://www.artslant.com/ber/Events/show en-us 40 Verena Dengler, Florian Meisenberg, David Renggli, Gabriele De Santis - Wentrup - September 10th - October 21st Tue, 28 Jul 2015 14:32:54 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Gustav Metzger - Neuer Berliner Kunstverein - September 16th - January 22nd, 2016 <div class="show-text" style="text-align: justify;">Withdrawal and protest have been, for decades, dominating the artistic practice of Gustav Metzger (b. 1926 in Nuremberg, living in London). The great aim of his work is profound social change. For his solo exhibition at Neuer Berliner Kunstverein, Metzger is planning the presentation of his work Mass Media &ndash; Today and Yesterday (1972/2015). This work, which Metzger has been continuously updating since 1972, consists of pallets with stacks of hundreds of different newspapers. The visitors are encouraged to cut out pictures and articles from the papers, which they associate with the subject that Metzger has ever since dedicated himself to, that for life on earth has lost none of its explosive nature - on the contrary: extinction. The clippings are arranged along the wall as an ever growing and changing collage. Mass Media &ndash; Today and Yesterday is a work designed to be participatory and processual, its currentness is co-determined by the participation of the visitors.<br /><br />Gustav Metzger (*1926 in Nuremberg) lives in London. Solo exhibitions (selection): Centrum Sztuki Wsp&oacute;łczesnej, Centre of Contemporary Art Toruń (2015); Kettle&rsquo;s Yard, Cambridge (2014); Mus&eacute;e d'art contemporain de Lyon (2013); New Museum, New York (2011); Serpentine Gallery, London (2009); Zacheta National Gallery of Art, Warsaw (2007); Kunsthalle Basel (2006); Generali Foundation, Vienna (2005); Kunsthalle Nuremberg (1999); Oxford Museum of Modern Art (1995). Group exhibitions (selection): Documenta 13 (2012); S&atilde;o Paulo Biennial (2010); Gwangju Biennial (2010); Sharjah Biennial (2007); Skulptur Projekte M&uuml;nster (2007); Venice Biennial(2003); documenta 5 (1972).<hr />R&uuml;ckzug und Protest pr&auml;gen seit Jahrzehnten die k&uuml;nstlerische Praxis von Gustav Metzger (*1926 in N&uuml;rnberg, lebt in London). Das gro&szlig;e Ziel seiner Arbeit ist ein tiefgreifender gesellschaftlicher Wandel. F&uuml;r seine Einzelausstellung im Neuen Berliner Kunstverein plant Metzger die Pr&auml;sentation seines Werks Mass Media &ndash; Today and Yesterday (1972/2015). Diese Arbeit, die Metzger seit 1972 immer wieder aktualisiert hat, besteht aus Paletten mit Stapeln von Hunderten von verschiedenen Tageszeitungen. Die BesucherInnen sind angehalten, aus den Zeitungen Bilder und Artikel auszuschneiden, die sie mit dem Thema assoziieren, das Metzger seit jeher besch&auml;ftigt und das f&uuml;r das Leben auf der Erde bis heute nichts an Brisanz verloren hat &ndash; im Gegenteil: Extinction (Ausrottung). Die Zeitungsausschnitte werden an der Wand entlang zu einer st&auml;ndig wachsenden und sich ver&auml;ndernden Collage arrangiert. Mass Media &ndash; Today and Yesterday ist eine partizipatorische, prozessual angelegte Arbeit, deren Aktualit&auml;t durch die Beteiligung der BesucherInnen mitbestimmt wird.<br /><br />Gustav Metzger (*1926 in N&uuml;rnberg) lebt in London. Einzelausstellungen (Auswahl): Centrum Sztuki Wsp&oacute;łczesnej, Centre of Contemporary Art Toruń (2015); Kettle&rsquo;s Yard, Cambridge (2014); Mus&eacute;e d'art contemporain de Lyon (2013); New Museum, New York (2011); Serpentine Gallery, London (2009); Zacheta National Gallery of Art, Warschau (2007); Kunsthalle Basel (2006); Generali Foundation, Wien (2005); Kunsthalle N&uuml;rnberg (1999); Oxford Museum of Modern Art (1995). Gruppenausstellungen (Auswahl): Documenta 13 (2012); S&atilde;o Paulo Biennale (2010); Gwangju Biennale (2010); Sharjah Biennale (2007); Skulptur Projekte M&uuml;nster (2007); Venedig Biennale (2003); documenta 5 (1972).</div> Tue, 28 Jul 2015 14:30:44 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list - Neuer Berliner Kunstverein - September 16th - January 24th, 2016 <div class="show-text" style="text-align: justify;">With Ich kenne kein Weekend. Archive and Collection Ren&eacute; Block Neuer Berliner Kunstverein (n.b.k.), in partnership with Berlinische Galerie and Lentos Kunstmuseum in Linz, is dedicating a show to the manifold and interdisciplinary work&nbsp;of gallery owner and exhibition maker Ren&eacute; Block. Block&rsquo;s career began in 1964 in West Berlin, where he opened his gallery with the legendary show Neodada, Pop, D&eacute;collage, Kapitalistischer Realismus, presenting at the time unknown artists such as Joseph Beuys, Nam June Paik, Sigmar Polke, Gerhard Richter, or Wolf Vostell. Being one of the pioneers to promote intermedia art, Fluxus and happenings, Ren&eacute; Block played a decisive role in the Neo-Avantgarde. As head of the DAAD, the ifa Institute, the Fridericianum museum, the art space Tanas and also as the initiator of many biennials around the world, Block has written a unique story of discovering, showing, collecting and exhibiting modern art. <br /><br />With the exhibition chapter Geschichte und Geschichten (history and stories) Neuer Berliner Kunstverein presents favorite pieces and works from Ren&eacute; Block&rsquo;s curatorship since 1964, including works by Joseph Beuys, Nevin Aladağ, K. P. Brehmer, Marcel Broodthaers, Stanley Brouwn, Ayşe Erkmen, Robert Filliou, Mona Hatoum, Sanja Iveković, Allan Kaprow, G&uuml;ls&uuml;n Karamustafa, George Maciunas, Nam June Paik und Sarkis. At the center of the show at Berlinische Galerie is Block&rsquo;s archive, 1964&ndash;2014, with material, documents, photographs and films of selected exhibitions. Furthermore selected works from the Ren&eacute; Block Collection will be shown, by Joseph Beuys, Stanley Brouwn, Karl Horst H&ouml;dicke, On Kawara, Olaf Metzel und Sigmar Polke among others.<br /><br />The show is accompanied by a program of events including panel discussions, film presentations and guided tours with the curators. There is an extensive publication with the collected texts by Ren&eacute; Block and a detailed chronology. The publication, edited by Marius Babias, Birgit Eusterschulte, and Stella Rollig is published by Verlag der Buchhandlung Walther K&ouml;nig, Cologne.<hr /> <div class="show-text" style="text-align: justify;">Mit der Ausstellung Ich kenne kein Weekend. Archiv und Sammlung Ren&eacute; Block widmet sich der Neue Berliner Kunstverein (n.b.k.) in Kooperation mit der Berlinischen Galerie und dem Lentos Kunstmuseum in Linz dem vielf&auml;ltigen und interdisziplin&auml;ren Wirken des Galeristen und Ausstellungsmachers Ren&eacute; Block. Blocks Karriere begann 1964 in West-Berlin, wo er seine Galerie mit der legend&auml;ren Ausstellung Neodada, Pop, D&eacute;collage, Kapitalistischer Realismus er&ouml;ffnete und damals unbekannte K&uuml;nstler wie Joseph Beuys, Nam June Paik, Sigmar Polke, Gerhard Richter oder Wolf Vostell pr&auml;sentierte. Indem er fr&uuml;h intermediale Kunst, Fluxus und Happening f&ouml;rderte, hat Ren&eacute; Block ma&szlig;geblichen Anteil an der Neo-Avantgarde. Als Leiter des DAAD, des ifa Instituts f&uuml;r Auslandsbeziehungen, des Museums Fridericianum, des Kunstraums Tanas sowie als Initiator zahlreicher Biennalen weltweit hat Block eine einzigartige Geschichte des Aufsp&uuml;rens, Zeigens, Sammelns und Ausstellens moderner Kunst geschrieben.<br /><br />Der Neue Berliner Kunstverein pr&auml;sentiert im Ausstellungskapitel Geschichte und Geschichten Kunstwerke und Lieblingsst&uuml;cke aus der kuratorischen Arbeit von Ren&eacute; Block seit 1964, darunter Arbeiten von Joseph Beuys, Nevin Aladağ, K. P. Brehmer, Marcel Broodthaers, Stanley Brouwn, Ayşe Erkmen, Robert Filliou, Mona Hatoum, Sanja Iveković, Allan Kaprow, G&uuml;ls&uuml;n Karamustafa, George Maciunas, Nam June Paik und Sarkis. Im Mittelpunkt der Pr&auml;sentation in der Berlinischen Galerie steht das Archiv Block 1964&ndash;2014 mit Materialien, Dokumenten, Fotografien und Filmen ausgew&auml;hlter Ausstellungen. Ferner sind Werke aus der Sammlung Ren&eacute; Block, u. a. von Joseph Beuys, Stanley Brouwn, Karl Horst H&ouml;dicke, On Kawara, Olaf Metzel und Sigmar Polke zu sehen.<br /><br />Die Ausstellung wird durch ein Veranstaltungsprogramm mit Podiumsdiskussionen, KuratorInnenf&uuml;hrungen und Filmabenden begleitet. Es erscheint eine umfangreiche Publikation mit den gesammelten Texten von Ren&eacute; Block sowie einer ausf&uuml;hrlichen Chronologie. Die Publikation, herausgegeben von Marius Babias, Birgit Eusterschulte und Stella Rollig, erscheint im Verlag der Buchhandlung Walther K&ouml;nig, K&ouml;ln.</div> </div> Tue, 28 Jul 2015 14:30:01 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Sol LeWitt - Konrad Fischer Galerie - September 4th - October 31st <p style="text-align: justify;">Die Doppel-Ausstellung der Wall Drawings von Sol LeWitt (1928 - 2007) in der Konrad Fischer Galerie D&uuml;sseldorf und Berlin vereint insgesamt zw&ouml;lf Arbeiten: farbige und schwarz-wei&szlig;e Wall Drawings aus den Jahren 1979, 1989 und 1993. Die D&uuml;sseldorfer Galerie pr&auml;sentiert die farbigen Wall Drawings, die Berliner Galerie wird sich auf die schwarz-wei&szlig;en Arbeiten konzentrieren. Au&szlig;erdem zeigen beide Galerien eine Reihe von Gouachen aus den Jahren 1993 bis 2005. <br /> <br /> Bereits seit 1968 werden Wall Drawings von Sol LeWitt realisiert: Wandzeichnungen mit geometrischen Formen und Rastern, zun&auml;chst mit Bleistift. Die Farbgebung fokussiert dann sp&auml;ter die Prim&auml;rfarben Rot, Gelb und Blau, dazu Schwarz - die vier Grundfarben des gewerblichen Drucks. In Arbeiten wie Wall Drawing #726 tritt dann der serielle Aspekt hinzu: verschiedene oder sogar alle m&ouml;glichen Variationen oder Kombinationen von Elementen werden innerhalb einer Serie dekliniert.<br /> <br /> W&auml;hrend Sol LeWitt die ersten Wall Drawings noch eigenh&auml;ndig ausf&uuml;hrt, &uuml;bernehmen schon bald seine Mitarbeiter, die teils noch heute die Wall Drawings zeichnen, die zeitaufw&auml;ndige Arbeit und folgen damit einem der Leits&auml;tze aus LeWitt&rsquo;s einflussreichen &bdquo;Paragraphs on Conceptual Art&ldquo; von 1967: &bdquo;All the planning and decisions are made beforehand and the execution becomes a perfunctory affair. The idea becomes a machine that makes the art.&ldquo; Die Instruktionen f&uuml;r die Wall Drawings funktionieren quasi wie Notenbl&auml;tter f&uuml;r Musiker: die Performance bleibt den ausf&uuml;hrenden K&uuml;nstlern &uuml;berlassen, gebunden jedoch an die originalen Intentionen des Urhebers.</p> Tue, 28 Jul 2015 14:27:44 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Group Show - Haus der Kulturen der Welt - September 2nd - September 2nd <div class="event-db-content"> <div class="event-db-content-abstract"> <p class="abstract" style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Can design change society? How can we integrate emancipating ideas into a continuously progressing modernization? Has the aspiration of the Bauhaus and the classical avant-garde to positively change society through design been validated? By what means can we approach design change and the future in a new way today? What are targeted, but open-ended work forms? What role does co-production play? How does one design one&rsquo;s own existence? What is the role of the designer? Would the absence of design offer liberation?</span></p> </div> <div class="event-db-content-text"> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><a title="Symposium: &ldquo;Can design change society?&rdquo; " href="http://www.hkw.de/en/programm/projekte/veranstaltung/p_119668.php" target="_blank">The symposium</a> and the exhibition place valid positions in the context of historical models and present them for discussion. At the center of such discussions are the goals, roles, design methods, and the social processes in which designers are embroiled.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">With </span><br /><span style="font-size: small;">Andreas Bernard, Gui Bonsiepe, Heinz Bude, Bureau d&rsquo;Etudes, Thomas Flierl, John Grin, Boris Groys, Dorothea Hauser, Reinhold Martin, Henk Oosterling, Philipp Oswalt, Planbude Hamburg, Birger Priddat, Christian Salewski, Tom&aacute;s Saraceno, Bernd Scherer, Lara Schrijver, Luigi Snozzi, Wolfgang Ullrich, Margarete V&ouml;hringer, Karin Wilhelm, Zones Urbaines Sensibles a. o.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><strong>About the <em>project bauhaus</em></strong></span><br /><span style="font-size: small;">The international initiative <em>project bauhaus</em> was founded in January 2015. Its members include designers, curators and researchers from Europe, the USA and Asia. The platform&rsquo;s objective is to conduct a lively debate on the currency of the Bauhaus. In the five years leading up to the centenary in 2019, the aim is to take critical stock of the ideas of the Bauhaus. From 2015 to 2019, <em>project bauhaus</em> offers a new question to debate every year. We begin in 2015 with the following question: Can design change society?</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">More information on <a class="external" title="www.projekt-bauhaus.de/en/" href="http://www.projekt-bauhaus.de/en/" target="_blank">www.projekt-bauhaus.de/en/</a></span></p> <h2 style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Exhibition</span></h2> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">A pop-up exhibition in the Haus der Kulturen der Welt presents projects that exemplify the topic &ndash; from both historical and contemporary perspectives. This lounge-like installation in the foyer complements the conventional symposium format and allows for an open-ended reception &ndash; a supplementary, ampliative or also alternative engagement with the question, &ldquo;Can design change society?&rdquo;</span></p> <h2 style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Magazine</span></h2> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">The January 2016 issue of the journal <em>ARCH+</em> will also be devoted to the subject and will refer to the conclusions of the symposium.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>ARCH+ Verein zur F&ouml;rderung des Architektur-und Stadtdiskurses e.V. in cooperation with the Haus der Kulturen der Welt and the University of Kassel.</em></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>Supported by the Bundeszentrale f&uuml;r politische Bildung / bpb</em></span></p> <hr /> <div class="event-db-content"> <div class="event-db-content-abstract" style="text-align: justify;"> <p class="abstract"><span style="font-size: small;">Kann Gestaltung Gesellschaft ver&auml;ndern? Wie k&ouml;nnen wir in die stets fortschreitende Modernisierung emanzipative Ideen einschreiben? Hat sich der Anspruch des Bauhauses und der klassischen Avantgarden, durch Gestaltung Gesellschaft positiv zu ver&auml;ndern, eingel&ouml;st? Wie k&ouml;nnen wir uns heute in neuer Weise vorstellen, Wandel und Zukunft zu gestalten? Was sind gezielte, aber doch ergebnisoffene Arbeitsformen? Welche Rolle spielt Co-Produktion? Wie kann man sein eigenes Dasein gestalten? Welche Rolle kommt dem Gestalter zu? Oder h&auml;tte heute eher die Abwesenheit von Gestaltung ein befreiendes Moment?</span></p> </div> <div class="event-db-content-text"> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><a title="Symposium: &bdquo;Kann Gestaltung Gesellschaft ver&auml;ndern?&ldquo; " href="http://www.hkw.de/de/programm/projekte/veranstaltung/p_119668.php" target="">Symposium</a> und Ausstellung stellen aktuelle Positionen im Kontext mit historischen Modellen vor und zur Diskussion. Im Zentrum stehen hierbei Ziele, Rollen und Methoden von Gestaltung und Gestaltern in gesellschaftlichen Prozessen.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Mit </span><br /><span style="font-size: small;">Andreas Bernard, Gui Bonsiepe, Heinz Bude, Bureau d&rsquo;Etudes, Thomas Flierl, John Grin, Boris Groys, Dorothea Hauser, Reinhold Martin, Henk Oosterling, Philipp Oswalt, Planbude Hamburg, Birger Priddat, Christian Salewski, Tom&aacute;s Saraceno, Bernd Scherer, Lara Schrijver, Luigi Snozzi, Wolfgang Ullrich, Margarete V&ouml;hringer, Karin Wilhelm, Zones Urbaines Sensibles u. a.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><strong>&Uuml;ber das <em>projekt bauhaus</em></strong></span><br /><span style="font-size: small;">Im Januar 2015 hat sich die internationale Initiative <em>projekt bauhaus</em> begr&uuml;ndet, der Gestalter, Kuratoren und Forscher aus aller Welt angeh&ouml;ren. Ziel der Plattform ist es, eine lebendige Debatte zur Aktualit&auml;t des Bauhauses zu f&uuml;hren. In einem auf f&uuml;nf Jahre angelegten Arbeitsprozess bis zum 100-j&auml;hrigen Jubil&auml;um 2019 soll eine kritische Inventur der Bauhausideen vorgenommen werden. Zu Beginn jedes Jahres stellt das <em>projekt bauhaus</em> eine Frage zur Diskussion. 2015 lautet die Frage: Kann Gestaltung Gesellschaft ver&auml;ndern?</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Mehr Informationen auf <a class="external" title="www.projekt-bauhaus.de" href="http://www.projekt-bauhaus.de/" target="_blank">www.projekt-bauhaus.de</a></span></p> <h2 style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Austellung</span></h2> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Eine Pop-up-Ausstellung im Foyer des HKW pr&auml;sentiert erg&auml;nzend exemplarische Projekte zum Thema &ndash; von den revolution&auml;ren Wohn-, Lebens- und Organisationsmodellen der Klassischen Moderne bis zu den interventionistischen, dialogischen Praktiken heutiger &bdquo;architecture engag&eacute;e&ldquo;.</span></p> <h2 style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Magazin</span></h2> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Zum Thema des Symposiums erscheint Anfang 2016 eine Ausgabe der Zeitschrift <em>Arch+</em></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>ARCH+ Verein zur F&ouml;rderung des Architektur-und Stadtdiskurses e.V. in Kooperation mit dem Haus der Kulturen der Welt und der Universit&auml;t Kassel.</em></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>Gef&ouml;rdert durch die Bundeszentrale f&uuml;r politische Bildung / bpb</em></span></p> </div> </div> </div> </div> Tue, 28 Jul 2015 14:23:20 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Florian Slotawa - Galerie Nordenhake GmbH - Berlin - September 12th - October 31st Tue, 28 Jul 2015 14:11:05 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Richard Rezac - Galerie Isabella Bortolozzi - September 1st - October 17th Tue, 28 Jul 2015 14:33:35 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Cecily Brown - Contemporary Fine Arts - August 28th - September 26th Tue, 28 Jul 2015 11:01:16 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Juergen Teller - Contemporary Fine Arts - August 28th - September 26th Tue, 28 Jul 2015 10:59:17 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Laure Prouvost - carlier | gebauer - September 11th - October 31st Tue, 28 Jul 2015 10:53:16 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Erich Reusch - Aurel Scheibler - September 17th - November 14th Tue, 28 Jul 2015 10:46:59 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Andreas Fischer - Johann König, St. Agnes - July 11th - August 9th Tue, 28 Jul 2015 10:37:53 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list - Mehdi Chouakri - July 4th - July 31st Tue, 28 Jul 2015 10:34:55 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list Yoshitomo Nara - Johnen Galerie - September 16th - October 31st Tue, 28 Jul 2015 10:30:44 +0000 http://www.artslant.com/ber/Events/list http://www.artslant.com/ber/Events/list