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BLOGS FROM ARTSLANT'S OWN

ROMANOVA SVETLANA-ART  
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3/31/20 Posted 3/5/09

         Hello frends! I am an artist. My roots take place in St.Petersburg, which has great architecture, culture and history that influenced me once and forever. Today, in the times of technical progress, mass production and new artificial materials I search for inspiration in the foundation of the Arts - old Russian Orthodox icons, Renaissance and folk cultures. I seek out look for new shapes and images within my themes using different materials, but my favorite is glass for its plasticity and abi... [more]

STAINED-GLASS WINDOWS  
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3/5/19 Posted 3/5/09

http://svetlana-romano.livejournal.com/ http://svetlana-romano.livejournal.com/ http://svetlana-romano.livejournal.com/ [more]

Excerpts from book manuscript Studies in Enchantment  
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3/27/15 Posted 3/27/15

On Everyday Enchantment Enchantment. A spell wrapped in a noun. Three syllables. One state of being. To live with Enchantment is to see beyond the brick and mortar that make up your home and into the magic infused within its frame. It is to peel back the layers of your day to day and search for that elusive energy that winds its way up your spine and outward into your life. To learn from Enchantment is to listen to Coyote's call when he plays his tricks. He is a messenger really—t... [more]

美国艺术场馆建设5年投入160亿美元,中国呢?  
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3/27/15 Posted 3/27/15

美国艺术场馆建设5年投入160亿美元,中国呢? 近年来,美国境内一大批艺术机构纷纷新建、扩建其场馆建筑,从博物馆、演艺中心到乡村艺术俱乐部,盲目跟风的现象不在少数,另外,野心勃勃的信托商、自私的建筑师、不切实际的财务预算也对新建、扩建场馆起到了推波助澜的作用。据芝加哥大学文化政策研究中心最近一项调研报告显示,在2004年至2008年期间,各类艺术机构用于艺术场馆建设的资金高达约160亿美元。该报告针对全美500多家艺术机构的700多个艺术场馆建设项目进行调查后发现,这些场馆建设项目的经费从400万美元到3亿美元不等,费用排名前三的地区是纽约、洛杉矶、芝加哥。芝加哥艺术学院的投资项目是此次调研中经费最高的项目。调研报告指出,该学院投资3亿美元新建展馆,每年需要为展馆支出400万美元的运营费,为扩大募款规模,还将耗费870万美元用于募款基金的筹办和运营。巨额的建设和运营成本使得工程进展一直不顺利。2009年3月,展馆配楼建设完工时,参与此项目的工作人员人数一度达到顶峰。然而,由于该学院的财政预算无法满足高额的支出,随后不得不推出停工放假、拖欠工资、两轮裁员等资金削减政策。芝加哥大学文化政策研究中心的一名研究员提到,出现此类问题是因为这些机构分不清楚“想要”和“需要”的区别。很多项目建设的必要性和可行性受到报告专家组质疑:是否真的需要建设这个场馆?能否支付得起巨额的建设费用?庞大的后续运营开支如何解决?长期担任艺术管理顾问、该报告的顾问之一的杜肯·韦伯一针见血地指出:“应停止启动那些不具备资金可持续性的项目。” 报告同时指出,建筑师对泛滥的艺术场馆项目也难辞其咎,因为他们可以从中获利。他们会说:“项目是为你而建。”但其实,项目是为他们自己而建。每一个建成的场馆,都会成为建筑师个人事业成就的见证,可以拍照入册宣传并写入个人简历。此外,研究报告根据成功经验提出建议,供艺术机构、政府机构和赞助方参考。那些运营成功的艺术场馆往往具备以下特征:艺术定位清晰明确、监管严格、建设费用有节制、建成后有收入进账。目前,由于前车之鉴和经济衰退等原因,盲目新建场馆的趋势得到初步遏制,很多艺术机构开始倾向于改造已有的旧建筑。 在中国,从上个世纪90年代中期地产商介入美 术馆建设开始,诸多地产商投入到创办美术馆的大潮中来,其中不乏泰达、万达等地产巨头。在某种程度上,民营美术馆是伴随着地产行业的兴盛而逐渐兴起,并在 近几年形成一个新兴词汇“艺术地产”。据不完全统计,中国的民营美术馆中,有近七成为地产商出资。一场民营美术馆运动正在兴起,富有的地产企业及地产商本人成为这场运动背后最大的推手。不过伴随着兴盛,地产介入美术馆运动也充满争议。一个不争的事实是,迄今为止,在中国三线城市建造大型美术馆和艺术主题公园,几乎没有成功的先例,这些项目多是昙花一现,而借艺术... [more]

Chapter from Part I of a Novel  
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3/27/15 Posted 3/27/15

What follows is the first chapter of a novel I've been working on for over several months. Many of my novel's chapters have been submitted to MFA fiction workshops at The New School in New York City. The story of my novel takes place nearly 75 years past our present time. The chapter below is about one of my main characters, a painter from post apocalyptic Paris in the year 2101. It is important to note that this character lives in an asylum, which is located in the country of Aurora (post apo... [more]

nikkitamorgan.wordpress.com  
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3/26/15 Posted 3/26/15

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Business Portrait (2015) by Guillaume Wolf and Jessica Morgan Amos  
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3/26/15 Posted 3/26/15

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TEXture (2015) by Jessica Morgan Amos & Guillaume Wolf  
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3/26/15 Posted 3/26/15

TEXture is a project that explores landscape, painting, genre and gender relationships. This video is a single component of a mulitmedia project executed during a 2015 residency at The Process Space (Los Angeles) [more]

For Sale  
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3/26/15 Posted 3/26/15

Amaru El Toro, 2010 Acrylic on Canvas 86 X 65 Centimeters © Amaru Original $1625 Amaru Tamborero , 2013 Acrylic and Oil on Canvas 100 X 90 Centimeters © Amaru Fine Art Print from $62 Original $2125 Amaru Calavera 18, 2012 Ink on Paper 11 X 8.5 Inches © Amaru Original $62 Amaru Pez en rodilla, 2013 Ink Pens on Paper 8.7 X 13 Inches © Amaru Original $62 [more]

自然界令人激动稍纵即逝瞬息万变的震撼时刻  
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3/25/15 Posted 3/25/15

自然界令人激动稍纵即逝瞬息万变的震撼时刻 瞬息万变的世界总是无时无刻的在给我们惊喜,这些稍纵即逝的时刻令人激动,却难以抓住。国外网站500px为我们评选了21幅震撼的瞬间作品。这是一个我们见过却来不及记录下来的世界,但它那么美令人无法遗忘。 [more]

世界近代艺术史85 陈源初著  
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3/25/15 Posted 3/25/15

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艺术创作成为商品生产!  
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3/25/15 Posted 3/25/15

艺术创作成为商品生产! 艺术品是艺术家才华的自我展示,是一种对艺术坚忍不拔的执着追求,是一份热爱、一份责任。当然在今天一切以金钱为中心的社会里,如果艺术不能成为商品,不能换取货币,其创作者的命运就是十分悲惨的。荷兰画家凡·高,生前画作没有没有被商品化,死后名声大噪的凡·高画作价值连城。凡·高生前生活十分悲惨,经常吃不上饭,饿昏了过去,严重地摧残了他的身心健康,凡·高当过店员、教师、矿区传教士,受矿区贫困生活的触动,开始画工人和农村生活,如《吃马铃薯的人》、《向日葵》、《农民》、《囚徒放风》,深刻揭露了那个社会的罪恶,尽管他的艺术成就极其辉煌,却不能为社会所容,最后被逼成精神病自杀。仅是绘画艺术就遭到这样的厄运,更何况反映人民悲惨生活的其他艺术呢? 艺术作品作为社会生活现实的反映离不开社会生活的客观条件,同时受社会制度和历史环境的影响。因此,艺术的商品化问题,必然与社会制度和社会生活紧密地联系在一起,随着社会制度的变化而变化,随着社会生活的发展而发展。艺术商品化是历史发展过程中的一种社会现象,社会要严肃认真地考虑艺术作品的社会效果。社会存在决定社会意识,艺术作为反映客观事物的表现形式之一,当然源于物质,源于社会生活实践,只能是社会生活的更集中、更典型的反映。艺术的商品化也是如此。在原始社会、奴隶社会,在生产力极为落后,生活资料、生产资料的交换只是停留在以物换物的简单的状态中,商品生产几乎处于没有任何影响力的地位。在这种情况下,艺术基本上不存在商品化。艺术的创作基于对生活的朴素的客观的反映,是对生活的直观描摩的艺术表现,或记述人类的生活现实,或美化生活内容,或图腾崇拜,满足当时人类的审美享受和心理需求。并不属于商品的艺术,是与当时的经济发展水平相适应的,艺术创作者的创作是社会生活的需要,是自娱自乐的需要,是创作主体主观意志对社会现实的自然表达,是一种展示创作者的艺术才华的纯艺术的精神追求。表达当时人们的一种审美需要,一种社会生活的精神享受和自发的艺术需求。这时的艺术不是为金钱而是为了艺术而艺术,既使在封建社会里,社会生活商品交换已经有了一定程度的发展,艺术仍然没有商品化。 今天,美国知名艺术家杰夫·孔斯绝对称得上“高产”。他每年出品10幅画作外加10座雕塑。在过去4年间,他有6件作品登堂拍卖,成交价在1100万至2500万美元(约合713.3万至1621.3万元人民币)之间。可是按常理说,一位娴熟的艺术家可能1年也画不完1幅画,孔斯是怎样取得如此丰硕的成果的?有知情者透露,秘诀就藏在他的工作室中。2011年5月的一个午后,记者走进孔斯位于美国纽约的巨大的工作室,亲眼目睹了令人震惊的一幕:房间的一面墙被一大块油布满满覆盖,十多名年轻的助手围着它忙碌。有人一手拿“作品创意”一手握刷子,蹲在油布的一角上色;有人正把几种不同的颜料混合在一起,调出想要的颜色;还有人登上脚手架,舒展开油布靠近房顶的部分……整个工作室,就像是一个大作坊,助手们就像一台台机器,在“作坊主”孔斯的监督下制造产品。一个年轻人告诉我:“这里有明确的等级和分工。我们只是最低等的助手,上面还有数名助理经理,再上面是一名主管,最高的是一名总监。每个人都分配有不同的任务,彼此之间没有什么合作。”孔斯对自己的角色也毫不掩饰:“我雇了150个助手帮我干活,自己无须动手,只要将创意跟他们说清楚,让他们照办就行。”“我全身心地监管每件作品的出产过程,周一到周五都在工作室,尽量不外出旅游。因此买家不用顾虑,你看,这些画跟我自己亲手画的没什么两样。”“那在您众多的作品中,哪一部分是自己亲手做的?”记者问道。孔斯狡黠地笑了:“哪部分?……我想是签名吧。 在美国艺术家圈子中,像孔斯这样高调承认靠工作室创作的不多,但聘请助手协助创作已经成了圈中默许的“... [more]

世上奖金最高摄影比赛评选出炉  
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3/25/15 Posted 3/25/15

世上奖金最高摄影比赛评选出炉 本由迪拜王子Sheikh Hamdan Bin Mohammed Bin Rashid Al Maktoum 推动的摄影大赛“哈姆丹国际摄影大赛”(HIPA),早前公布了第四届比赛结果,大会主题为"Life in Color“,今年共收到60,162幅参赛作品,来自166个国家,共30,878为参赛者,总冠军由来自印度的Anurag Kumar夺得,奖金多达USD 120,000。组别︰Life in Colour总冠军摄影师︰Anurag Kumar (印度)介绍︰摄于印度节庆Holi 第一名摄影师︰Aruna Bhat (印度)介绍︰摄于印度喜马拉雅山脉一座佛寺 第二名摄影师︰Zhang Xiangli (中国)介绍︰摄于中国江西省亚洲绶带 第三名摄影师︰Zeki Yavuzak (土耳其)介绍︰图为土耳其高中女生,她在帮忙晒干红辣椒、茄子等,以赚取外快 第四名摄影师︰Mujeeb Kizhakkechalil (印度)介绍︰尝试在触摸经幡的小和尚 第五名摄影师︰Fabrizio Moglia (意大利)... [more]

18岁少年之视觉革命  
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3/25/15 Posted 3/25/15

18岁少年之视觉革命Kent MacDonald来自加拿大,今年18岁,还是一名学生,而他在摄影上所散发出来的锋芒直逼专业摄影师。Kent MacDonald目前正在拍摄365天摄影项目,虽然项目仍在进行中,但在网络中已受到很多关注。Kent的作品充满未来感与科技感,他擅长用星空作为元素创作一些天马行空的故事,梦幻的背景又为作品增添了一份浪漫。很难想象这些老练的作品出自一名18岁少年之手,也许在未来这位初生不怕虎的牛犊会为我们带来一场视觉革命。 [more]

当代艺术界鲜为人知的做局和潜规则  
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3/24/15 Posted 3/24/15

当代艺术界不为人知的做局和潜规则 近年来,随着当代艺术市场的火热,考验也接踵而至。然而让人没想到的是,在拍卖市场泡沫破裂、尤伦斯抛售作品之后依然坚挺存在的当代艺术圈,承受的最大重拳竟然来自——海关。“当代艺术为了几个臭钱谄媚西方、愤世嫉俗!”“书画收藏圈的人被洗脑很深!”……这些激烈的、具有攻击性的言语竟然是在微博上公开发表出来的,这场由中国书画收藏圈和当代艺术圈的微博“掐架”成为这个夏天最热闹的艺术事件,并在近日达到高潮,共有近百位艺术家、艺术媒体、艺术批评家卷入了此次骂战中。虽然目前,这场对战随着微博上的热点向奥运转移而偃旗息鼓,但它所提出的问题却依然产生余韵,比如艺术市场“阴谋论”、对艺术价值的判断等,对观客认识当下中国艺术圈不失为一次生动的教材。 多家艺术品运输公司的负责人被海关“约谈”。这并非是孤立事件,因为艺术品运输公司是艺术家-艺术品经纪人-拍卖行-藏家链条之中的一环,势必牵一发而动全身。果然,很快媒体上便爆出消息,至少有五六个艺术品经纪人和藏家在境外购买的高价艺术品被海关查扣,有艺术品经纪人因艺术品逃税金额巨大被拘留,上海一大收藏家在接受海关调查后表示悉数补交税款……由于此次查税涉案作品多为当代艺术作品,使得中国当代艺术圈迅速成为网络热议的话题。5月中旬,微博主“独眼偷袭手的眼睛”发布的一条微博彻底将中国当代艺术圈推到了舆论的“风口浪尖”:“香港佳士得开始造势,把曾梵志当招牌,佳士得大概还不知道,自从海关约谈曾梵志之后,这个做局托市的行家再也不敢像往年那样到境外拍卖场上把自己的画直接运返来了……”这条微博将当代艺术界不为人知的“做局”、“潜规则”揭露了出来,引发了书画圈人士对当代艺术圈的大加讨伐。 为什么当代艺术会成为众矢之的?其实从当代艺术2006年开始火爆起来,便有不少人站出来揭当代艺术的老底。学者河清曾出版《艺术的阴谋》,指出“中国当代艺术”是为西方“当代艺术国际”而制造的专门出口产品。而评论家朱其也撰文揭示:中国当代艺术的火爆存在着艺术炒作集团的“天价做局”,艺术品价格被人为操纵,大部分天价作品的成交实际上是“虚假”交易。而海关事件,无疑成为这些论点的有力佐证。一时间书画收藏圈人士纷纷响应,他们口气一致,猛烈批判当代艺术圈“丑陋”、“谄媚”、“做局”等行为。版画家刘波说:“我看到中国当代艺术红火的都是大致同一类型——不是画呆逼的,就是画傻逼的,也有的画有病的,或者画二百五的。或者它真的画准了中国的一个时代?”随后书画收藏圈抛出的名堂越来越多,包括称当代艺术是苍蝇的“苍蝇论”,称当代艺术受外来资本操纵的“汉奸论”,用华人油画全盘取代当代艺术概念的“抢注域名论”等,从意识形态上来全部否定中国当代艺术,由此这场争论也进入混战状态。 而后当代艺术圈子也不甘示弱,对书画收藏界进行了强力反攻,直指传统书画界对当代生活的麻木。艺术投资者“kitty爱投资”讽刺书画界:“自己书画一堆假货,不管好自己,却来管我们当代艺术。就像年纪大的人,整天啰啰嗦嗦地管小年轻。有代沟有代沟,懂不懂?”而艺术家崔岫闻则表示:“鸡同鸭讲。既是鸡和鸭的关系,通道不同,语言也不同,讲得越多废话越多,问题也越多。” 在混乱的骂战中,一些带着冷静思考的声音显得尤为珍贵。网友“若—浮云”表示:隔行如隔山,对于非自己专业的领域,谦卑一些比妄下判断好,当下和传统,各自有各自的精彩,没必要互相排斥。收藏家“郑好HOW”则表示:“传统书画为老太太,当代艺术为妙女郎……女郎中是有过度隆胸整容的,但老太中也有大小便失禁的。” 到底两者的隔阂源于何处?记者就此事咨询了国家当代艺术研究中心专家委员会委员、深圳雕塑院院长孙振华。他认为双方的分歧一直存在,主要是因... [more]

After Dresden  
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3/24/15 Posted 3/24/15

Your Baselitz heads of xanthous and brick, Glare lightly like sneezes on snow. Your courtyards and battlefields, Grey, paint walls of debris, of strangeness, lingering woe. A face wrung; water drops. Wool wraps womanly breasts. Cold trembles in pieces and barren blades crash down your walls. Oh disfigured city of black and green, Your houses all in a row. Hunched above rubble, Your tears swallowed by a forgiving earth. Skies widen, smoke settles. Ashen faces turn upwards. Your cloak dus... [more]


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