STREET now open! Chicago | Los Angeles | Miami | New York | San Francisco | Santa Fe
Amsterdam | Berlin | Brussels | London | Paris | São Paulo | Toronto | China | India | Worldwide
 
Amsterdam

Stedelijk Museum

Exhibition Detail
MIKE KELLEY
Museumplein 10
1071 DJ Amsterdam
Netherlands
Main-recommend2-00efe575372c445bf9143ee2903db57d 1 person has recommended this exhibit


December 15th, 2012 - April 1st, 2013
Opening: 
December 15th, 2012 10:00 AM - 6:00 PM
 
 More Love Hours Than Can Ever Be Repaid and The Wages of Sin , Mike KelleyMike Kelley,
More Love Hours Than Can Ever Be Repaid and The Wages of Sin ,
1987
© Collection Whitney Museum of American Art, New York; Courtesy Mike Kelley Foundation for the Arts
Switching Marys, Mike KelleyMike Kelley, Switching Marys
© Collection Stedelijk Museum Amsterdam
Friend of the Animals, Animal Self, Mike KelleyMike Kelley, Friend of the Animals, Animal Self,
1987. Collectie Malmö Konsthall. Foto: Helene Toresdotter
© Courtesy Mike Kelley Foundation for the Arts
< || >
> QUICK FACTS
WEBSITE:  
http://www.stedelijk.nl
NEIGHBORHOOD:  
Museum Area
EMAIL:  
info@stedelijk.nl
PHONE:  
+31(0) 20 5732.911
OPEN HOURS:  
Tue-Wed 11-5; Thu 11-10; Fri-Sun 10-6
TAGS:  
sculpture, performance, video-art, Multimedia, works on paper, objects
> DESCRIPTION

From December 15, 2012 the Stedelijk will present Mike Kelley. This retrospective represents Kelley’s artistic output from the 1970s until his untimely death in early 2012.

Widely acknowledged as an artist who defined his era, Mike Kelley (1954–2012) created a stunning and protean legacy that encompasses painting, sculpture, works on paper, installation, performance, music, video, photography, collaborative works and critical texts. In the largest exhibition of his work ever organized—and the first comprehensive survey attempted since 1993—the Stedelijk Museum Amsterdam presentation of Mike Kelley will bring together over 200 works, spanning the artist’s 35-year career.

This exhibition is organized by Ann Goldstein (Stedelijk Museum Director), in cooperation with the Mike Kelley Foundation for the Arts. Curator of the first exhibition concept is Dr. Eva Meyer-Hermann.

The first major international traveling exhibition to be organized and presented by the Stedelijk since its expansion and renovation, Mike Kelley will subsequently travel to the Centre Pompidou, Paris, MoMA PS1, New York, and the Museum of Contemporary Art, Los Angeles.

The curator of the first exhibition concept is Dr. Eva Meyer-Hermann. The exhibition took on a new significance following the artist’s tragic death in early 2012. “After Mike Kelley’s death, his remarkable oeuvre was suddenly complete, and so this exhibition, which was being planned with his direct participation, became a retrospective in the full sense of the word,” Ann Goldstein stated. “We now have the responsibility to begin to think about his voluminous, wide-ranging, generative accomplishments as a completed body of work. I know that the process of discovery and reconsideration that we begin at the Stedelijk will surely be taken up by other curators, historians and institutions, extending far into the future.”

Organized chronologically for the most part, Mike Kelley will fill virtually all of the 1792-square-meter (19.289-square-foot) temporary exhibition space in the new building of the expanded Stedelijk Museum. The exhibition will constitute an overview of the artist’s work from the mid-1970s until shortly before his death, allowing visitors to understand and appreciate the full scope of his achievements.

“Mike Kelley's brilliance was rooted in his ability to dig critically into a world of cultural productions, representations, and constructions in all their messy contradictions, using a combination of incisive wit, poetic insight and uncanny associative power,” Ann Goldstein commented. “Nothing is sacrosanct in his work—not so-called high culture, history, literature, music, philosophy, psychology, religion or education. In bringing together his interest in so-called low culture—from crafts to comic strips—with a reconsideration of identity and sexuality, he was nothing less than revelatory.”

Publication

Mike Kelley will be accompanied by a fully illustrated 400-page catalogue co-published by the Stedelijk Museum Amsterdam and DelMonico Books/Prestel, which stands as the most comprehensive publication on the artist to date. The catalogue is designed by acclaimed Los Angeles-based graphic designer Lorraine Wild, who worked closely with Kelley over the past decade. Dr. Eva Meyer-Hermann and Lisa Gabrielle Mark serve as co-editors.

* Some galleries are temporarily closed for the installation of this extensive exhibition:
November 6 – December 14: basement –1.2 and –1.3.
November 13 – December 14: top floor 1.32, 1.33 and 1.34.

 


Vanaf 15 december 2012 presenteert het Stedelijk 'Mike Kelley'. 
Mike Kelley (1945 – 2012) geldt als een van de meest invloedrijke kunstenaars van zijn generatie. In 35 jaar bracht hij een opzienbarend en veelzijdig oeuvre voort met onder meer schilderkunst, sculptuur, installaties, performances, muziek, video en fotografie. Dit is het eerste uitgebreide overzicht van Kelleys werk sinds 1993 en met ruim 200 werken zal de tentoonstelling vrijwel de hele nieuwbouw in beslag nemen. 

Deze tentoonstelling wordt georganiseerd door Ann Goldstein (directeur Stedelijk Museum), in samenwerking met de Mike Kelley Foundation for the Arts. Curator van het eerste tentoonstellingsconcept is Dr. Eva Meyer-Hermann. Het Stedelijk ontving voor deze tentoonstelling de Turing Toekenning 2009.

Mike Kelley had een uitzonderlijk vermogen om, op zeer kritische wijze, te graven in de wereld van de eigentijdse beeldcultuur en kunstproductie - en in alle verontrustende tegenstellingen die daarin zitten. Hij gebruikte daarbij een combinatie van scherpzinnige humor, poëtische inzichten en een griezelige associatieve kracht”, aldus Ann Goldstein. “Werkelijk niets is heilig in zijn werk – niet de zogenaamde hogere cultuur, geschiedenis, literatuur, muziek, filosofie, psychologie, religie of onderwijs. De manier waarop hij zijn interesse in de zogenaamde low culture – van textiel handwerk tot stripverhalen – samenbracht met noties omtrent identiteit en seksualiteit, was echt baanbrekend.”

Curator van het eerste tentoonstellingsconcept is Eva Meyer-Hermann, die de tentoonstelling oorspronkelijk ontwikkelde als een grootschalig en kritisch overzicht dat de belangrijkste thema’s zou onderzoeken die steeds terugkeerden in het werk van Kelley. Na de tragische dood van de kunstenaar begin 2012 kreeg de tentoonstelling echter een andere en diepere betekenis. “Na de dood van Mike Kelley was zijn geweldige oeuvre plotseling voltooid, en dat veranderde deze tentoonstelling, die ontwikkeld werd in nauwe samenwerking met de kunstenaar, abrupt in een retrospectief, in de volle betekenis van het woord,” zegt Ann Goldstein. “Wij hebben nu de verantwoordelijkheid om Kelley’s omvangrijke en brede oeuvre te tonen als een voltooid geheel. Ik weet zeker dat het proces dat nu in het Stedelijk bij deze tentoonstelling begint, een proces van (her)ontdekken en het opnieuw beschouwen van zijn werk, in de toekomst wordt voortgezet door andere conservatoren, historici en instituten.”

Reizende tentoonstelling

Mike Kelley is de eerste grote en internationaal reizende tentoonstelling die het Stedelijk Museum na de heropening presenteert en zal na Amsterdam te zien zijn in Centre Pompidou, Parijs (2 mei t/m 5 augustus 2013), MoMA PS1, New York (7 oktober 2013 t/m 5 januari 2014) en het Museum of Contemporary Art, Los Angeles (maart – juni 2014) (data onder voorbehoud).

catalogus

De tentoonstelling 'Mike Kelley' wordt begeleid door een rijk geïllustreerde catalogus van ca. 400 pagina’s, uitgebracht door het Stedelijk Museum Amsterdam en DelMonico/Prestel. De publicatie zal de meest uitgebreide zijn over de kunstenaar tot nu toe. Het boek wordt ontworpen door Lorraine Wild in Los Angeles, die het afgelopen decennium nauw met Kelley samenwerkte. Eva Meyer-Hermann en Lisa Gabrielle Mark zijn co-editors van de publicatie.


* In verband met de installatie van de omvangrijke tentoonstelling zijn sommige zalen tijdelijk niet toegankelijk:
6 november – 14 december: beneden verdieping –1.2 en –1.3.
13 november – 14 december: boven verdieping 1.32, 1.33 en 1.34.

 


Copyright © 2006-2013 by ArtSlant, Inc. All images and content remain the © of their rightful owners.