ArtSlant - Recently added http://www.artslant.com/ams/Events/show en-us 40 Melanie Bonajo, Koen Hauser, Jan Hoek, Elza Jo, Anouk Kruithof, Paul Kooiker, Stefan Ruitenbeek, Willem Popelier, Jaap Scheeren - Felix &Foam - April 18th - June 22nd <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Tentoonstelling waarin groep van negen hedendaagse Nederlandse kunstenaars, door middel van fotografie en soms film en video, de betekenis, waarde en representatie van het menselijk lichaam verkent en exploiteert. Met Melanie Bonajo, Koen Hauser, Jan Hoek, Elza Jo, Anouk Kruithof, Paul Kooiker, Stefan Ruitenbeek, Jaap Scheeren en Willem Popelier.</span></p> Thu, 17 Apr 2014 06:38:15 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list - Felix &Foam - April 17th 6:00 PM - 12:00 AM <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">You are cordially invited for the festive opening of Felix &amp;Foam by vice mayor Carolien Gehrels (Arts &amp; Culture).</span><br /><br /><span style="font-size: small;">With performances by the band My Baby, the Amsterdam Andalusian Orchestra, Gauche Caviar (CIV) and KLEAR with a live set by Saux.</span><br /><br /><span style="font-size: small;">Galerie de Schans will host 'The photocopy 3' in the Kremlin-hall, a photocopy themed group exposition with a.o. Dana Lixenberg, Charlotte Dumas, Danielle van Ark en WassinkLundgren.</span><br /><br /><span style="font-size: small;">This night will also mark the opening of Foam's exhibition 'The Space Between Us' in the Concert Hall of Felix &amp;Foam until 22 June.&nbsp;</span><br /><br /><span style="font-size: small;">Felix &amp;Foam is a new initiative by Foam in collaboration with Frame and restaurant Foyer in the monumental building Felix Meritis on the Keizersgracht in Amsterdam. For six months Felix &amp;Foam will organise a full program of arts and culture with a focus on work by young and upcoming talent. Besides photography the agenda includes performances, video, fashion, and design.</span></p> <hr /> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Je bent van harte uitgenodigd voor de feestelijke opening van&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/felixandfoam">Felix &amp;Foam</a>&nbsp;door Carolien Gehrels (wethouder Kunst &amp; Cultuur).</span><br /><br /><span style="font-size: small;">Met optredens van de band&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/MYBABYMUSIC">MY BABY</a>, het&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/pages/Amsterdams-Andalusisch-Orkest/201723529906465">Amsterdams Andalusisch Orkest</a>, dj Gauche Caviar (CIV) en&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/KLEARAmsterdam">KLEAR</a>&nbsp;met een live-set van&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/SauxMusic">Saux</a>.&nbsp;</span><br /><br /><span style="font-size: small;">Galerie de Schans is aanwezig in de Kremlin-zaal met 'De fotokopie 3', een groepsexpositie in het teken van de fotokopie met o.a. Dana Lixenberg, Charlotte Dumas, Danielle van Ark en WassinkLundgren.</span><br /><br /><span style="font-size: small;">Ook zal deze avond de tentoonstelling 'The Space Between Us' van Foam openen, die tot 22 juni te zien is in de Concertzaal</span><br /><br /><span style="font-size: small;">Felix &amp;Foam is een nieuw initiatief van&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/FoamAmsterdam">Foam Fotografiemuseum Amsterdam</a>&nbsp;in samenwerking met&nbsp;<a href="https://www.facebook.com/framemag">Frame Magazine</a>&nbsp;en restaurant Foyer in het monumentale gebouw Felix Meritis aan de Keizersgracht in Amsterdam. Felix &amp; Foam programmeert zes maanden lang een gevarieerd programma vol kunst en cultuur met de nadruk op werk van jong en opkomend talent. Naast fotografie is er veel aandacht voor performance, video, mode en design.&nbsp;</span></p> <p>&nbsp;</p> Thu, 17 Apr 2014 06:31:09 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list - ARCAM - Amsterdam Centre for Architecture - April 30th 4:00 PM - 6:00 PM <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">De Nederlandse architect&nbsp;<a href="http://arcam.us3.list-manage1.com/track/click?u=1c65b2343e03aa81a155de22a&amp;id=ea989a02e0&amp;e=78950ad6e4" target="_blank">Martin van der Linden</a>, die al twintig jaar werkt vanuit de Japanse hoofdstad Tokyo, geeft bij Arcam een presentatie over zijn professionele betrokkenheid bij de wederopbouw na de tsunami van maart 2011. Kom op 30 april a.s. luisteren naar zijn verhaal.&nbsp;</span></p> <h4 style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Orandajima Foundation</span></h4> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Van der Linden zal in zijn lezing met name stilstaan bij een tweetal projecten. Het eerste daarvan bevindt zich in het stadje<a href="http://arcam.us3.list-manage.com/track/click?u=1c65b2343e03aa81a155de22a&amp;id=e19d1f13c3&amp;e=78950ad6e4" target="_blank">Yamada Machi</a>&nbsp;aan de Japanse oostkust. Kort na de ramp richtte een groep van Nederlandse en Japanse zakenmensen hier de&nbsp;<a href="http://arcam.us3.list-manage.com/track/click?u=1c65b2343e03aa81a155de22a&amp;id=994d525f22&amp;e=78950ad6e4" target="_blank">Orandajima Foundation</a>&nbsp;op, met het doel om de stad te helpen. De stichting is genoemd naar het kleine eiland in de baai van Yamada waar in 1643 een Nederlands schip strandde. Na rijp beraad en overleg met de overheid besloot de Orandajima Foundation om een gemeenschapshuis te bouwen. Dit circa tweehonderd vierkante meter grote<a href="http://arcam.us3.list-manage1.com/track/click?u=1c65b2343e03aa81a155de22a&amp;id=61db844456&amp;e=78950ad6e4" target="_blank">Orandajima Huis</a>&nbsp;zal na de bouw aan de stad worden overgedragen.</span></p> <h4 style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Sendai</span></h4> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Het tweede project waarover Van der Linden zal vertellen is gesitueerd in de eveneens aan de oostkust gelegen stad<a href="http://arcam.us3.list-manage.com/track/click?u=1c65b2343e03aa81a155de22a&amp;id=31d925aefd&amp;e=78950ad6e4" target="_blank">Sendai</a>. Daar is een 'Innovation Centre' in voorbereiding, een duizend vierkante meter grote 'open innovators - makers space'. De bedoeling is dat dit een plaats wordt waar lokale en mondiale netwerken van ondernemers, uitvinders, ontwerpers, etc. samenkomen en idee&euml;n uitwisselen.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">&nbsp;</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><strong><a href="mailto:arcam@arcam.nl?subject=Japan-lezing%2030%20april&amp;body=Beste%20meneer%2Fmevrouw%2C%20%0ABij%20deze%20wil%20ik%20mij%20graag%20aanmelden%20voor%20de%20lezing%20van%20Maarten%20van%20Linden%20op%2030%20april%20a.s.%20bij%20Arcam.%20" target="_blank">RSVP</a></strong>&nbsp;met vermelding 'Japan-lezing 30 april'.</span></p> Thu, 17 Apr 2014 06:21:08 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list - ARCAM - Amsterdam Centre for Architecture - May 1st 7:30 PM - 9:00 PM <p style="text-align: justify;"><strong>Op donderdag 1 mei a.s. presenteert Maarten Gielen van het Brusselse architecten- en curatorscollectief&nbsp;<a href="http://arcam.us3.list-manage1.com/track/click?u=1c65b2343e03aa81a155de22a&amp;id=e5b3f3102d&amp;e=78950ad6e4" target="_blank">Rotor</a>&nbsp;het&nbsp;<a href="http://arcam.us3.list-manage.com/track/click?u=1c65b2343e03aa81a155de22a&amp;id=a5927d8ff9&amp;e=78950ad6e4" target="_blank">boek</a>&nbsp;'<em>Behind the Green Door - A Critical Look at Sustainable Architecture through 600 Objects</em>'. Het boek is een vervolg op de gelijknamige tentoonstelling van Rotor tijdens de Oslo Architectuurtri&euml;nnale 2013.</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong><br /></strong>De publicatie werpt een kritische blik op de huidige maatschappelijke duurzaamheidsambitie en de centrale rol die architectuur hierin speelt. Aan de hand van zeshonderd zogenaamd duurzame objecten en commentaar van ruim honderd internationale experts, wordt een antwoord gezocht op de vraag wat nu precies duurzame architectuur is.<br /><br />Aan de hand van het boek en het voorafgaande onderzoek zal Gielen tijdens zijn presentatie nader ingaan op deze kwestie. U bent van harte uitgenodigd.</p> Thu, 17 Apr 2014 06:17:39 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list Ansuya Blom - Galerie van Gelder - April 19th - May 21st Tue, 15 Apr 2014 06:41:41 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list Athanasios Argianas - Galerie Gabriel Rolt - April 17th - May 24th Tue, 15 Apr 2014 06:39:13 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list Group Show - Witte de With Center for Contemporary Art - May 22nd - August 17th <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>The Part In The Story Where A Part Becomes A Part Of Something Else </em>is a group exhibition with works by more than forty artists. Playing with variation and repetition, resemblance and difference, synchronicities and slippages, this exhibition marks the end of <em>Moderation(s)</em>, a long-term program (August 2012 &ndash; August 2014) initiated by Witte de With Center for Contemporary Art in Rotterdam and Spring Workshop in Hong Kong.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Curated by Heman Chong (artist and writer, Singapore) and Samuel Saelemakers (Associate Curator, Witte de With)</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>But if everything is potentially everything else, complained the translator, what am I doing here?&nbsp;</em></span><br /><span style="font-size: small;"> From &ldquo;Afterword: The Death Of The Translator&rdquo; by&nbsp;George Szirtes</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Works by more than forty artists from across the globe &ndash; including a strong contingent of Hong Kong-based artists, many of whom have never shown at Witte de With before&ndash; are gathered around key concepts such as <em>time, duration and space</em> (Douglas Gordon, Felix Gonzalez-Torres, On Kawara), <em>memory and inscription</em> (Ang Song Ming, John Cage, Sharon Hayes), <em>transformation</em> (Bik Van der Pol, Nicol&aacute;s Lamas), <em>pleasure </em>(Ivan Argote, Chu Yun, Willem de Rooij, Haegue Yang), and <em>encounters</em> (Lee Kit, Narcisse Tordoir). The relations and transferences between the presented artworks is guided by notions such as tension, repetition, variation, and momentum, reminiscent of Contact Improvisation, a dance method developed by choreographer Steve Paxton.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">How can one work of art moderate another one? Can an audience become a moderator of the works on view? How much translation is needed to bring out meaningful relations between works created by different artists? If everything is connected, what is the shared connective language? <em>The Part In The Story</em>&nbsp;deals with the transmissive qualities of objects, situations, and storytelling, where one can dissolve into the others.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>Guilty Pleasures</em>, <em>Incidents of Travel</em>, <em>A Thing At A Time</em>, <em>A Fictional Residency, Stories and Situations</em>, and <em>The Social Contract,</em> each project installment of <em>Moderation(s)</em> questioned or redefined the conditions which impact the creation and production of objects, situations, and stories. As such, the dynamic triangulation between these three axis is the central topic of <em>The Part In The Story</em>, which can be seen as an epilogue and a reprise of the manifold motifs at play in the <em>Moderation(s)</em> program.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>An epilogue is the final chapter at the end of a story. It can occur a significant period of time after the main plot has ended, and may offer scenes only tangentially related to the subject of the story. An epilogue can continue in the same narrative style and perspective as the preceding story, although occasionally the form can be drastically different from the overall story.</em></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Support by AMMODO, Iaspis, Mondriaan Fund, Outset Netherlands, SAHA.</span><br /><span style="font-size: small;"> Supporting galleries: Bugada &amp; Cargnel, Edouard Malingue Gallery, Hanart TZ Gallery.</span><br /><span style="font-size: small;"> Media support by Randian.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Acknowledgements:</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Special thanks goes to all the artists, The Felix Gonzalez-Torres Foundation, and the following lenders: Andr&eacute;hn-Schiptjenko (Stockholm), Bugada &amp; Cargnel (Paris), Caldic Collectie (Wassenaar), Collection Anne-Shelton Aaron, EMI Private Collection, Galerie Buchholz (Cologne), Glenstone (Potomac), Hanart TZ Gallery (Hong Kong), Kadist Art Foundation (Paris &ndash; San Francisco), Koninklijke Bibliotheek (The Hague), M+ Museum for visual culture (Hong Kong), Moiz Zilberman Collection (Istanbul), Stedelijk Museum Amsterdam, Tanya Leighton (Berlin), Van Abbemuseum (Eindhoven), Vitamin Creative Space (Beijing), and other private collections.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Opening: Thursday 22 May 2014, 5 &mdash; 8 pm<br /> 4 pm: Press preview &amp; meet the artists<br /> 5.30 pm: Welcome &nbsp;by Defne Ayas, Director Witte de With, followed by an introduction by curators Heman Chong and Samuel Saelemakers<br /> 6.30 pm: Live performance of Allora &amp; Calzadilla&rsquo;s&nbsp;<em style="font-size: 13px; letter-spacing: 0.025em;">Revolving Door (Rotterdam),</em>&nbsp;2011/2014, choreography by Mor Shani.</span></p> <hr /> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>The Part In The Story Where A Part Becomes A Part Of Something Else </em>is een groepstentoonstelling met werk van meer dan veertig kunstenaars, waarin variatie en herhaling, gelijkenis en verschil, synchroniciteit en ontsporing de toon zetten. Deze tentoonstelling is het sluitstuk van <em>Moderation(s)</em>, een langlopend programma (augustus 2012 &ndash; augustus 2014) opgestart door Witte de With Center for Contemporary Art in Rotterdam en Spring Workshop in Hong Kong.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Samengesteld door Heman Chong&nbsp; (kunstenaar en schrijver, Singapore) en Samuel Saelemakers (Associate Curator, Witte de With)</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>But if everything is potentially everything else, complained the translator, what am I doing here?&nbsp;</em></span><br /><span style="font-size: small;"> Uit&rdquo;Afterword: The Death Of The Translator&rdquo; door George Szirtes</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Werk van meer dan veertig kunstenaars van over de hele wereld &ndash; met een sterke aanwezigheid van kunstenaars uit Hong Kong, waarvan velen voor het eerst in Nederland tentoonstellen &ndash; worden samengebracht rond begrippen als <em>tijd en ruimte </em>(Douglas Gordon, Felix Gonzalez-Torres, On Kawara), <em>geheugen en notatie </em>&nbsp;(Ang Song Ming, John Cage, Sharon Hayes), <em>transformatie</em> (Bik Van der Pol, Nicol&aacute;s Lamas), <em>plezier </em>(Ivan Argote, Chu Yun, Willem de Rooij, Haegue Yang), en <em>ontmoetingen</em> (Lee Kit, Narcisse Tordoir). De relaties en overdrachten tussen de kunstwerken worden gestuurd door spanning, herhaling, variatie en momentum, noties ontleend aan Contact Improvisatie, een dansmethode ontwikkeld door choreograaf Steve Paxton.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Hoe kan &eacute;&eacute;n kunstwerk een ander werk modereren? Kan het publiek moderator worden van de tentoongestelde werken? Hoeveel vertaling is nodig om betekenisvolle relaties tussen werken door verschillende kunstenaars bloot te leggen? Wanneer alles met elkaar in verbinding staat, wat is dan de verbindende taal?<em>The Part In The Story</em>&nbsp;gaat over de overdrachtelijke of medi&euml;rende kwaliteiten van objecten, situaties en verhalen, waarbij de &eacute;&eacute;n oplosbaar is in de ander.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>Guilty Pleasures</em>, <em>Incidents of Travel</em>, <em>A Thing At A Time</em>, <em>A Fictional Residency, Stories and Situations</em> en <em>The Social Contract,</em> elk onderdeel van <em>Moderation(s)</em> bevroeg of herdefinieerde de condities voor de creatie en productie van objecten, situaties en verhalen. De dynamische wisselwerking tussen deze drie is dan ook het centrale onderwerp van deze tentoonstelling, die gezien kan worden als een epiloog en een reprise van de vele motieven aanwezig in het <em>Moderation(s)</em> programma.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><em>Een epiloog is het laatste hoofdstuk aan het einde van een verhaal. Een epiloog kan lang na het einde van het eigenlijke plot volgen en kan scenes bevatten die slechts gevoelsmatig aansluiten bij het onderwerp van het verhaal. Een epiloog kan dezelfde vertelstijl en perspectief behouden als het voorafgaande verhaal, hoewel de vorm van de epiloog hier soms ook sterk van verschilt.</em></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Ondersteund door AMMODO, Iaspis, Mondriaan Fonds, Outset Nederland, SAHA.</span><br /><span style="font-size: small;"> Ondersteunende galeries: Bugada &amp; Cargnel, Edouard Malingue Gallery, Hanart TZ Gallery. Mediapartner: Randian.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Met dank aan:</span><br /><span style="font-size: small;"> Witte de With bedankt alle kunstenaars,&nbsp;The Felix Gonzalez-Torres Foundation&nbsp;en de volgende bruikleengevers:&nbsp;Andr&eacute;hn-Schiptjenko (Stockholm), Bugada &amp; Cargnel (Parijs), Caldic Collectie (Wassenaar), Collection Anne-Shelton Aaron, EMI Private Collection, Galerie Buchholz (Keulen), Glenstone (Potomac), Hanart TZ Gallery (Hong Kong), Kadist Art Foundation (Parijs &ndash; San Francisco), Koninklijke Bibliotheek (Den Haag), M+ Museum for visual culture (Hong Kong), Moiz Zilberman Collection (Istanbul), Stedelijk Museum Amsterdam, Tanya Leighton (Berlijn), Van Abbemuseum (Eindhoven), Vitamin Creative Space (Peking), en andere priv&eacute;collecties.</span></p> Tue, 15 Apr 2014 06:29:57 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list Michael Johansson, Ton van Kints - Galerie Ramakers - May 4th - June 8th <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: small;">Michael Johansson zal speciaal voor de tentoonstelling een site specific work</span> <span style="font-size: small;">maken. Ook zulllen er recente strings attached werken te zien zijn</span><br /><br /><span style="font-size: small;">En Ton van Kints toont zijn recente aanwinsten, samen met een aantal good</span> <span style="font-size: small;">old works :-)</span></p> Tue, 15 Apr 2014 05:43:03 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list Peter Lamb - Boetzelaer|Nispen - May 3rd - June 7th Tue, 15 Apr 2014 05:35:40 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list - Vous Etes Ici - April 19th - May 10th Sat, 12 Apr 2014 15:10:13 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list Karel Buskes - Galerie Mokum - April 27th - May 25th Sat, 12 Apr 2014 07:43:18 +0000 http://www.artslant.com/ams/Events/list http://www.artslant.com/ams/Events/list